BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Eventi Musica sulle Bocche - ECPv6.5.0//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Eventi Musica sulle Bocche X-ORIGINAL-URL:https://eventi.musicasullebocche.it X-WR-CALDESC:Eventi per Eventi Musica sulle Bocche REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20240331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20241027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20250330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20251026T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250819T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250819T210000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250602T163305Z LAST-MODIFIED:20250715T181002Z UID:10000362-1755637200-1755637200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:FEDERICO BONETTI DESCRIPTION:Classe 2002\, si avvicina al mondo della musica in tenera età (7anni) studiando la batteria alla scuola civica di Valledoria\, si appassiona sempre più alla musica rock\, hard rock e Metal\, ogni sfumatura è preziosa per lui; grazie ai Pink Floyd apprezza dei suoni sempre più sperimentali che diventano fonte di ispirazione\, di pari passo nasce l’amore per il mondo dell’Edjiing e per la produzione.\nGrazie al suo impegno e la sua dedizione per la musica nel 2016 arriva la sua prima console e inizia a “studiarci sopra”. Nell’agosto del 2018 inizia ad esibirsi in pubblico nei locali del suo paese di residenza (Valledoria). Le soddisfazioni non tardano ad arrivare\, nel 2019 vince il dj contest per l’AMPURIAS DANCE FESTIVAL (prestigioso festival del nord- Sardegna). È un deejay e musicista eclettico\, il periodo pandemico non ha fermato la sua creatività; collabora con DJ BOX (format creato da DJ AM:PM\, etichetta discografica di Salmo e Andrea Folino)\, lui stesso afferma che è stato un periodo (nonostante le circostanze) assai produttivo; di fatto pubblicherà il suo primo singolo “OPERA” e “Don’t Preach Remix” supportante entrambe da numerosi dj della scena Techno e Melodic Tech mondiale. È un Dj e musicista eclettico\, si definisce un esecutore di “musica elettronica da ballo”.\nNel 2021 si diploma al liceo musicale D.A. Azuni di Sassari come percussionista; proseguirà gli studi di Musica elettronica al Conservatorio Canepa di Sassari. \n\nFEDERICO BONETTI\n\n\nFederico Bonetti (dj) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Valledoria\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/federico-bonetti/ LOCATION:Foce del Coghinas – Imbarcadero | Valledoria\, Valledoria\, SS\, 07039\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/07/federico-bonetti-valledoria_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.932434462326;8.8140727233817 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250819T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250819T190000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250602T160722Z LAST-MODIFIED:20250715T180925Z UID:10000361-1755630000-1755630000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MAURO PALMAS - GIACOMO VARDEU DESCRIPTION:“Sighida” in sardo indica la “continuità”\, il “seguito” e idealmente rimanda al concetto di tradizione espresso da Lucrezio Caro nel “De Rerum Natura” con la metafora dei corridori che si passano la fiaccola.\n“Sighida” è il titolo dell’opera prima del duo\, nato dal fortunato incontro artistico tra il maestro delle corde\, compositore e ricercatore Mauro Palmas e il giovane organettista Giacomo Vardeu\, e sintetizza in modo sorprendente lo spirito che ha animato la genesi di questo lavoro. Complice la partecipazione di quest’ultimo ai Seminari di canto\, musica e danza popolare di Mare e Miniere\, storico festival che annualmente si tiene in Sardegna\, i due strumentisti si sono incontrati\, hanno incrociato i loro strumenti ed è nata una alchimia perfetta tra corde e mantici\, in cui la tradizione viene “tradita”\, nell’accezione che rimanda alla radice latina del termine\, ovvero trasmessa e proiettata verso il futuro innovandola e rinnovandola. Questo inedito duo ci offre anche il confronto tra due musicisti appartenenti a generazioni distanti anagraficamente\, ma in grado di arricchirsi vicendevolmente con l’esperienza e lo straordinario background di Palmas e l’entusiasmo\, l’abilità tecnica e la maturità espressiva del diciannovenne Vardeu. La mandola e il liuto cantabile dialogano con i mantici dell’organetto\, conducendoci in un viaggio sonoro tra presente\, passato e futuro\, nel quale la tradizione sarda incontra le sonorità del Mediterraneo. L’ascolto si dipana attraverso dieci brani con composizioni originali come le eleganti ed evocative melodie di “Adelasia” e “Cainà” che si affiancano a riscritture di brani tradizionali “Goccius”\, “Paghe” e “Danza Maggiore” e una splendida versione di “Valse a Pierre” di Riccardo Tesi. Ad impreziosire il tutto sono “Nanneddu meu” e “Libera me\, Domine” in cui spicca la partecipazione del Cuncordu e Tenore de Orosei\, tra i migliori interpreti del canto corale sardo. \n“Sighida” segna anche il debutto di Mare e Miniere come etichetta discografica e rappresenta il primo disco di una serie di pubblicazioni dedicate non solo a cristallizzare le produzioni nate nel contesto dei seminari di canto\, musica e danza popolare organizzati\, ma anche a materiali provenienti dal ricchissimo archivio del festival. \n\nMAURO PALMAS & GIACOMO VARDEU\nSighida\nConcerto al tramonto\nMauro Palmas (compositore\, polistrumentista)\nGiacomo Vardeu (organo) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Valledoria\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/mauro-palmas-giacomo-vardeu/ LOCATION:Foce del Coghinas – Imbarcadero | Valledoria\, Valledoria\, SS\, 07039\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/07/mauro-palmas-giacomo-vardeu-valledoria_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.932434462326;8.8140727233817 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250818T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250818T190000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250603T091556Z LAST-MODIFIED:20250715T180435Z UID:10000370-1755543600-1755543600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ATLANTICO DESCRIPTION:A venticinque anni dalla sua pubblicazione\, Atlantico torna a vivere dal vivo con il Quintetto Atlantico Reunion. Questo concerto rappresenta la rinascita di uno dei progetti più iconici della carriera di Enzo Favata\, un disco che nel 1999 segnò una svolta per la world music italiana\, intrecciando jazz\, suoni del Sud America\, poesia e narrazione sonora.\nConcepito inizialmente come un omaggio letterario ai grandi scrittori sudamericani – da Borges a Sepúlveda\, da Melville a Soriano – Atlantico è diventato nel tempo un viaggio musicale che ha attraversato palchi e cuori in Italia\, Europa e Sud America\, totalizzando oltre 250 concerti in quattro anni. Il lavoro fu registrato in un’atmosfera di full immersion creativa\, in cinque giorni intensi in uno studio di campagna vicino a Cagliari\, con la band letteralmente “in residenza”.\nOggi\, a un quarto di secolo di distanza\, il progetto rivive in una formazione rinnovata ma fedele allo spirito originario: Enzo Favata\, Daniele Di Bonaventura\, Marcello Peghin\, Salvatore Maltana e UT Gandhi.\nUna reunion speciale che celebra un’opera densa di paesaggi emotivi\, ritmi evocativi e storie in musica\, nella quale la Sardegna e il Sud America si fondono in un abbraccio sonoro che ancora oggi parla con forza di viaggi\, identità e orizzonti lontani. \n\nENZO FAVATA & QUINTETTO ATLANTICO\nAtlantico Reunion\nConcerto al tramonto\nEnzo Favata (sax soprano\, clarinetto basso\, flauti andini)\nDaniele Di Bonaventura (bandoneon)\nMarcello Peghin (chitarra a 10 corde)\nSalvatore Maltana (contrabbasso)\nUT Gandhi (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Porto Torres\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/atlantico-asinara/ LOCATION:Cala Reale | Isola Asinara | Porto Torres\, Isola Asinara\, Porto Torres\, SS\, 07046\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/07/atlantico-asinara-porto-torres_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.061676366221;8.2953630197528 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Cala Reale | Isola Asinara | Porto Torres Isola Asinara Porto Torres SS 07046 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Isola Asinara:geo:8.2953630197528,41.061676366221 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250817T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250817T213000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250602T154856Z LAST-MODIFIED:20250715T180354Z UID:10000360-1755466200-1755466200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:HAMID DRAKE - PASQUALE MIRRA DESCRIPTION:Difficile definire\, categorizzare\, i due musicisti perché non appartengono solo ad un genere e dimostrano con quanta maestria e naturalezza ci si possa spostare da una cultura musicale all’altra senza mai creare delle rotture.\nPasquale Mirra\, originario di Ravello\, è considerato uno dei più interessanti e talentuosi vibrafonisti della scena jazz italiana e non solo.\nHamid Drake\, originario della Louisiana\, è stato uno dei protagonisti della scena di Chicago\, incredibile batterista del jazz contemporaneo\, accanto a Don Cherry dal 1978 fino alla sua scomparsa nel 1995.\nUn duo tutto percussivo\, che riesce a lavorare in maniera sorprendente e imprevedibile anche sugli aspetti melodici. E sul fronte ritmico l’interplay è incessante e travolgente. \nDalle note di copertina di William Parker: \n“L’idea alla base di tutta la musica creativa è quella di suonare senza sapere cosa accadrà\, di minuto in minuto di silenzio\, di suono in silenzio\, sperando di raggiungere la trance. Durante questa trance\, a volte chiamata preghiera\, seguono una serie di danze cosmiche. Canzoni\, canti e poesie sorgono\, espongono le loro ragioni e poi svaniscono come un vento veloce. I musicisti aspettano che il prossimo impulso li attraversi. Rispondono accettando tutte le forme\, immagini e colori che si presentano. Celebrare tutto ciò che c’è di buono nel mondo\, passato\, presente e futuro. Ripetendo questo processo si insegna a suonare in tempo reale e a vivere in un universo sonoro multidimensionale.\nHamid Drake e Pasquale Mirra si sono incontrati spiritualmente molto prima di conoscersi come esseri umani. Il loro incontro si è svolto come segue: era la mattina presto o il tardo pomeriggio. Un lungo viaggio in treno precede il raduno. I musicisti possono ruotare e unire il suono in tono. Suoni belli e potenti che porteranno l’ascoltatore dentro di sé. Tuttavia\, il risultato più significativo del musicista è stato quello di permettere alla musica di emergere ed essere sé stessa. Silenzio e ritmo che danzano sopra un dolce verde lussureggiante. In questo caso la musica appare come acqua e luce solare. Ridefinire ciò che è bello ogni secondo significa giocare\, fidarsi del sé intuitivo e abituarsi ad entrare nell’ignoto. Passare dall’essere a proprio agio con le informazioni all’essere a proprio agio con la propria immaginazione o voce interiore senza essere vincolati a uno stile. È compito dell’improvvisatore comporre spontaneamente. È compito del compositore improvvisare e non interferire con le canzoni inviate dagli Angels. Spero che la musica vi piaccia”. \n\nHAMID DRAKE & PASQUALE MIRRA\n\n\nHamid Drake (batteria)\nPasquale Mirra (vibrafono\, marimba\, percussioni) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Martis\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/hamid-drake-pasquale-mirra/ LOCATION:Chiesa Santa Croce | Martis\, Via Alessandro Manzoni\, 1\, Martis\, SS\, 07030\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/06/amid-drake-pasquale-mirra-martis_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.778203310836;8.8108234221961 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Chiesa Santa Croce | Martis Via Alessandro Manzoni 1 Martis SS 07030 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Alessandro Manzoni\, 1:geo:8.8108234221961,40.778203310836 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250816T060000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250816T060000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250602T150606Z LAST-MODIFIED:20250715T180057Z UID:10000358-1755324000-1755324000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MARCELLO ZAPPAREDDU DESCRIPTION:Marcello Zappareddu chitarrista e compositore\, ha studiato chitarra classica al conservatorio L. Canepa di Sassari e chitarra jazz tra Siena e Roma. Nelle sue esperienze musicali ha spaziato in diversi generi; dalla musica classica\, al Pop al Funk al jazz e al Blues per poi trovare un suo stile personale che gli permette di esprimere musica con le sue composizioni originali.\nOltre a prestare le sue musiche per cortometraggi e documentari e registrare come ospite in diversi progetti musicali ha all’attivo tre album: il primo in trio dal titolo Dry lands del 2015\, il secondo in duo dal titolo Nomads del 2022 e infine un album in solo dal titolo Third floor del 2025. \n“Third floor” è un’opera completa\, composta da dieci tracce interamente suonate e arrangiate dallo stesso Zappareddu\, che riflette appieno la sua cifra stilistica.\nUn affascinante fusione di influenze mediterranee\, studi classici e passione per il jazz\, che si traduce in melodie evocative e armonie raffinate e coinvolgenti. Un album che invita l‘ascoltatore a salire al “terzo piano” del suo universo musicale\, per scoprire un mondo di suoni ed emozioni.\nUn disco pieno di armonie mai banali\, accattivante\, dove l‘amore per la chitarra e la ricerca dei suoni sono un valore aggiunto ad un talento cristallino capace di regalare emozioni mai scontate. \nHa collaborato con diversi musicisti come\, Umberto Fiorentino\, Ramberto Ciammarughi\, Bebo Ferra\, Pino Sallusti\, Massimo Moriconi\, Pietro Iodice\, Paolo Fresu\, Max De Aloe\, Baba Sissoko\, Gatto Panceri\, Luca Colombo\, Beppe Servillo\, Carlo Gargioni e tanti altri. Ha suonato in diversi locali\, Rassegne\, Piazze e festival. \n\nMARCELLO ZAPPAREDDU\nConcerto all’alba\n\nMarcello Zappareddu (chitarra) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Porto Torres\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/marcello-zappareddu/ LOCATION:Spiaggia di Balai | Porto Torres\, Porto Torres\, SS\, 07046\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/06/marcello-zappareddu-porto-torres_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.838209362691;8.4172387511368 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250808T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250808T213000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250711T060836Z LAST-MODIFIED:20250808T091239Z UID:10000398-1754688600-1754688600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MEDITERRANEAN NIGHT DESCRIPTION:Una notte immersa nelle atmosfere del Mediterraneo\, tra suggestioni sonore che attraversano culture\, linguaggi e identità. Un’esperienza musicale che unisce pop\, jazz contemporaneo e world music\, in una visione aperta\, senza confini. \nProtagonisti gli Indaco\, band storica che ha ridefinito il concetto di mediterraneità in musica\, mescolando tradizioni popolari\, rock e spiritualità in un sound riconoscibile\, profondo e universale. \nCon loro Riky Portera\, chitarrista iconico della scena italiana\, già al fianco di Lucio Dalla\, fondatore degli Stadio. Uno dei chitarristi rock più amati dal pubblico La sua cifra stilistica fonde energia rock e sensibilità melodica\, in un linguaggio immediato e intenso. \nEnzo Favata\, sassofonista e compositore di caratura internazionale\, è uno dei grandi innovatori della scena europea. La sua musica è un ponte tra jazz\, elettronica e culture ancestrali\, capace di evocare luoghi e stati d’animo. \nAlfonso Santimone\, pianista e sound designer\, porta sul palco la sua visione originale: una combinazione fluida di improvvisazione\, elettronica e composizione istantanea. Le sue performance sono paesaggi sonori in continua evoluzione. \nMediterranean Night è più di un concerto: in una notte d’estate si incontrano 9 grandi musicisti in un racconto in musica\, un invito al viaggio\, un incontro tra mondi e generi musicali che si parlano attraverso il suono. \n\nMEDITERRANEAN NIGHT\nMusica oltre i confini\n\nIndaco (band)\nRiky Portera (chitarra)\nEnzo Favata (sax soprano\, clarinetto basso\, elettronica dal vivo)\nAlfonso Santimone (piano) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Alghero\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/mediterranean-night/ LOCATION:Lo Quarter | Alghero\, Largo Lo Quarter\, Alghero\, SS\, 07041\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/07/mediterranean-night-alghero_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.557240197104;8.3152692023192 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Lo Quarter | Alghero Largo Lo Quarter Alghero SS 07041 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Largo Lo Quarter:geo:8.3152692023192,40.557240197104 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250807T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20250807T190000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250602T144523Z LAST-MODIFIED:20250715T180140Z UID:10000357-1754593200-1754593200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:REMO ANZOVINO DESCRIPTION:“Atelier” è il nuovo progetto in piano solo con cui Remo Anzovino celebra vent’anni di carriera\, un album dal vivo pubblicato da Decca Italy / Universal il 24 gennaio 2025. Un lavoro raffinato che raccoglie venti brani scelti tra i suoi più amati e rappresentativi\, oltre a un inedito\, riletti in nuove versioni per solo pianoforte. Ogni traccia diventa così un piccolo laboratorio sonoro\, un atelier appunto\, in cui l’artista rimette mano al proprio repertorio trasformandolo in materia viva ed evocativa.\nLa musica di Anzovino fonde con eleganza influenze classiche\, jazz e world\, e in questo concerto si trasforma in un’esperienza immersiva. La scaletta include brani celebri come Nocturne in Tokyo\, Igloo\, Istanbul\, Metropolitan\, fino alle pagine più intense scritte per il cinema d’arte: Vincent\, Following light\, Yo te cielo. Il progetto si è tradotto anche in un tour nei luoghi più suggestivi d’Italia\, tra teatri\, anfiteatri naturali\, spazi industriali e gallerie d’arte\, con l’obiettivo di creare un dialogo diretto tra suono\, architettura e paesaggio.\n“Atelier” è più di un concerto: è un incontro emozionale con il pubblico\, un punto di arrivo e al contempo un nuovo inizio nella ricerca poetica e musicale di uno dei compositori italiani più visionari della scena strumentale contemporanea.\nRemo Anzovino\, nato a Pordenone nel 1976\, è compositore\, pianista e autore di numerose colonne sonore per cinema\, teatro e documentari. Con oltre 30 milioni di streaming in 180 Paesi\, ha pubblicato 22 album e ricevuto il Nastro d’Argento nel 2019 per la Musica dell’Arte. La sua poetica unisce musica\, storia\, arte e letteratura\, con progetti dedicati a Frida Kahlo\, Van Gogh\, Galileo\, Leopardi\, Muhammed Ali\, tra gli altri. Ha scritto per la Croce Rossa\, l’UNESCO e\, nel 2024\, ha firmato le musiche del Memoriale del Ponte Morandi. Le sue performance live sono apprezzate a livello internazionale per intensità e originalità. \n\nREMO ANZOVINO\nAtelier\n\nRemo Anzovino (piano) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Sassari\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/remo-anzovino/ LOCATION:Spiaggia Grande | Argentiera\, Argentiera\, SS\, 07100\, Italia CATEGORIES:2025 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/06/remo-anzovino-argentiera_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.740390512912;8.1476367172235 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240825T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240825T210000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T143351Z LAST-MODIFIED:20240709T112608Z UID:10000350-1724619600-1724619600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:OS CAMINHOS DE GARIBALDI DESCRIPTION:Enzo Favata porta dal vivo uno dei suoi album jazz più sentiti\, dedicati ad un “eroe senza tempo”: la controversa figura di Giuseppe Garibaldi. Ispirato da un libro trovato per caso durante un tour in Brasile che raccoglie i testi di un convegno\, “O Caminhos de Garibaldi na America”\, il progetto è stato musicato nel 2010\, con gli arrangiamenti di Alfonso Santimone\, e si muove tra melodie dell’Ottocento e racconti epici\, nell’espressione coinvolgente di una musica che arriva subito al cuore. \nAd eseguirla dal vivo è la Banda Garibaldina di Monte Surdu\, così chiamata dallo stesso Favata\, formata da Flavio Davanzo (tromba e flicorno)\, Giancarlo Schiaffini (trombone)\, Federico Pierantoni (trombone)\, Alfonso Santimone (piano)\, Danilo Gallo (contrabbasso)\, U.T. Gandhi (batteria) e lo stesso Favata (sax tenore e soprano\, clarinetto basso). Un ensemble sonoramente particolare grazie alla presenza di due tromboni: Favata in questo ha pensato ai suoi sodali come a una banda musicale di paese e nello stesso tempo come a un settetto di jazz contemporaneo. Così il repertorio spazia fluidamente da temi d’ispirazione popolare della tradizione sudamericana (“Boa tarde”\, “Montevideo”\, “Habanera” di Rio Grande) a quella italiana (“Addio mia bella addio” ripresa tre volte\, “Milazzo”\, “La corsicana garibaldina”) seguendo l’epopea di Giuseppe Garibaldi dal Nuovo Mondo all’amata Caprera. \n\nOS CAMINHOS DE GARIBALDI\nEnzo Favata e La Banda Garibaldina di Monte Surdu\n\nEnzo Favata (sax tenore e soprano\, clarinetto basso)\nFlavio Davanzo (tromba e flicorno)\nGiancarlo Schiaffini (trombone)\nFederico Pierantoni (trombone)\nAlfonso Santimone (piano)\nDanilo Gallo (contrabbasso)\nU.T. Gandhi (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Bulzi\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/os-caminhos-de-garibaldi/ LOCATION:Chiesa di San Pietro delle Immagini | Bulzi\, Bulzi\, SS\, 07030\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/os-caminhos-de-garibaldi-bulzi_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.83568084605;8.8510189306815 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240824T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240824T213000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100002Z LAST-MODIFIED:20240709T112516Z UID:10000347-1724535000-1724535000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:DEJA VU QUINTETTO DESCRIPTION:Déjà vu è un collettivo di 5 musicisti\, ciascuno con un ricco background musicale\, che propone un repertorio totalmente dedito al Soul in tutte le sue varianti\, da quella più caratteristica e tradizionale di Etta James fino a sfociare verso derivati più contemporanei e rappresentativi della Black music (Neo soul\, Nu jazz). \nRoy Hargrove\, Lauryn Hill\, Erykah Badu\, Jill Scott\, Alicia Keys\, Hiatus Kaiyote\, Louis Cole\, Cory Henry sono alcuni dei nomi che il repertorio abbraccerà. \n\nDÉJÀ VU QUINTETTO\n\n\nAntonella Dasara (voce)\nGiuseppe Sassu (chitarra)\nDario Sanna (tastiere)\nStefano Oggiano (basso)\nSergio Intelisano (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Tergu\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/deja-vu-quintetto/ LOCATION:Chiesa di Nostra Signora di Tergu\, Via Chiesa\, 1\, Tergu\, SS\, 07030\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/deja-vu-quintetto-tergu_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.870912879603;8.7202090199092 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Chiesa di Nostra Signora di Tergu Via Chiesa 1 Tergu SS 07030 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Chiesa\, 1:geo:8.7202090199092,40.870912879603 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240823T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240823T213000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T141040Z LAST-MODIFIED:20240719T103735Z UID:10000346-1724448600-1724448600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MATTEO MANCUSO TRIO DESCRIPTION:Matteo Mancuso\, classe 1996\, cresce nella provincia di Palermo. Enfant prodige si approccia al mondo della musica già da piccolo\, grazie anche al padre\, Vincenzo Mancuso\, grande chitarrista e produttore ben noto nell’industria musicale\, il quale sarà per il piccolo Matteo una grande guida all’ascolto oltre che un Maestro nel primo approccio allo strumento. \nCon il padre\, Matteo partecipa ai primi jazz festival siciliani già all’età di 11 anni e formerà in seguito con Vincenzo un duo con un repertorio che spazia da Django Reinhardt al jazz contemporaneo. Da adolescente si iscrive al liceo musicale dove approfondisce gli studi in chitarra classica. Finito il liceo fonda il trio “SNIPS” con cui propone standard riarrangiati in chiave fusion tra cui la famosa versione di “The Chicken” che raggiunge in poco tempo milioni visualizzazioni sui vari social. Nel 2017\, nell’ambito del Festival Umbria Jazz\, a Perugia\, ha vinto una borsa di studio per il prestigioso Berklee College Of Music di Boston. \nCon il gruppo SNIPS\, ha suonato\, riscuotendo ampio successo\, al Musikmesse 2017 di Francoforte\, al festival Les Nuits De La Guitare a Patrimonio\, in Corsica\, e ad Umbria Jazz 2018. Nel 2019\, collaborando con Yamaha guitars\, ha partecipato al NAMM di Los Angeles ed al “Young Guitar Festival” di Bangkok come giudice della competizione. Lo stesso anno va in Russia per una serie di masterclass passando da Mosca\, San Pietroburgo e Perm. \nNel 2020 Matteo fonda il suo nuovo trio con Stefano India al basso e Giuseppe Bruno alla batteria\, dando spazio anche alla sua vena compositiva con brani originali. Nel 2021 va in tourneé con il suo trio per l’Italia: dal Festival di Agrigento\, al Blue note di Milano\, con grande successo. Continua a lavorare in studio e compone nuovi brani. Nel 2022 va in tour in Italia ed Europa: dal Festival internazionale di Brema\, all’Auditorium Parco della Musica di Roma. Dopo una breve sosta nel mese di giugno\, in cui si è laureato in chitarra jazz presso il Conservatorio di Palermo con lode e menzione d’onore\, Matteo riprende l’attività concertistica duettando con Al di Meola durante la serata conclusiva dell’Eddie Lang Jazz Festival. Ad agosto viene invitato dalla leggendaria PFM a condividere il palco in occasione del Lugano Estival Jazz da cui uscirà il live album “The Event”. \nA Settembre 2022 è stato ospite di Stefano Bollani nella trasmissione via dei Matti n°0. Il 13 Ottobre ha suonato al Festival Jazz di Uppsala in Svezia e il 21 Ottobre ha aperto il Festival Jazz di Spoleto. Il 2023 si apre con una prima tournée invernale seguita da un invito dello stesso Tommy Emmanuel a condividere il suo palco durante il concerto al teatro Golden di Palermo. A maggio inizia la prima parte della tournée estiva proponendo alcuni brani che saranno presenti nel suo album. Il 21 luglio esce il suo primo album solista intitolato “The Journey”\, un’opera che delinea la sua autentica natura musicale poliedrica. The Journey incarna il percorso musicale di un giovane che assorbe\, interpreta e elabora ciò che lo ha profondamente appassionato. I brani di questo album sono un tributo alle sue radici\, agli artisti e ai generi che hanno avuto un impatto enorme sulla sua musica. A settembre inizia un nuovo ciclo di concerti con la nuova formazione composta da Riccardo Oliva al basso e alle tastiere e Gianluca Pellerito alla batteria. \nIl suo canale YouTube è seguito da un vasto pubblico internazionale di oltre 180 mila iscritti. Ha ricevuto plausi e attestazioni di stima\, tra gli altri\, da Dweezil Zappa\, Joe Bonamassa\, Stef Burns e Eric Johnson. Al Di Meola ha detto di lui: “Un talento assoluto: ci vorrebbero due o tre vite per imparare anche per uno come me a improvvisare così bene alla chitarra come lui”. E Steve Vai: “Matteo è l’evoluzione della chitarra fusion\, la sua tecnica mozzafiato è una meraviglia da contemplare. È la prova che lo spirito in continua evoluzione dei chitarristi è saldamente intatto.” \n\nMATTEO MANCUSO TRIO\n\n\nMatteo Mancuso (Guitars)\nRiccardo Oliva (Bass and Keyboards)\nGianluca Pellerito (Drums) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Alghero\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/matteo-mancuso-trio-alghero/ LOCATION:Lo Quarter | Alghero\, Largo Lo Quarter\, Alghero\, SS\, 07041\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/matteo-mancuso-trio-alghero_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.557240197104;8.3152692023192 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Lo Quarter | Alghero Largo Lo Quarter Alghero SS 07041 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Largo Lo Quarter:geo:8.3152692023192,40.557240197104 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240822T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240822T190000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100046Z LAST-MODIFIED:20240722T140402Z UID:10000345-1724353200-1724353200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:KALASCIMA DESCRIPTION:Un gruppo di musicisti\, cresciuti insieme suonando e cantando le melodie e i ritmi ipnotici del magico rituale legato al tarantismo\, reinventano la tradizione con un mix di massicce dosi di elettronica e beat lisergici\, melodie originali e le atmosfere folk delle proprie origini. Dialetto salentino\, inglese e griko creano un ponte immaginario tra la musica pugliese e la scena internazionale. \nIl live set dei Kalàscima è energico e potente e abbraccia strumenti tipicamente tradizionali e rari (zampogna\, ciaramella\, launeddas\, tamburello\, organetto\, irish bouzouki) a strumenti moderni (laptop\, loop machine e sintetizzatori) per un suono completamente originale\, che pur restando legato alla tradizione si apre con un respiro internazionale\, contemporaneo e urbano. È l’antico che incontra il moderno con un risultato originale ed esplosivo. \nIl loro ultimo album è Psychedelic Trance Tarantella (Ponderosa\, 2014)\, che li ha portati alla candidatura al Premio Tenco e\, dopo sole 8 settimane nella top 10 si è classificato al primo posto nella World CMJ Radio Chart e nell’aprile 2015 al sesto posto nella World Music Chart Europe. \n\nKALASCIMA\n\n\nMassimiliano De Marco (chitarra e voce)\nFederico Laganà (percussioni e voce)\nCarlo Massarelli (flauti)\nGiovanni Chirico (saxofono)\nLuca Buccarella (fisarmonica e voce)\nMichele D’Elia (batteria e sequenze) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Porto Torres\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/kalascima/ LOCATION:Cala Reale | Isola Asinara | Porto Torres\, Isola Asinara\, Porto Torres\, SS\, 07046\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/kalashima-porto-torres_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.061676366221;8.2953630197528 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Cala Reale | Isola Asinara | Porto Torres Isola Asinara Porto Torres SS 07046 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Isola Asinara:geo:8.2953630197528,41.061676366221 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240821T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240821T210000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100046Z LAST-MODIFIED:20240702T154921Z UID:10000349-1724274000-1724274000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:PABLO LA PORTA-PASQUALE MIRRA-ENZO FAVATA-BINDUMALINI DESCRIPTION:Un incrocio tra musica indiana elettronica ed acustica con quattro musicisti fuoriclasse \nBindhumalini Narayanaswamy cantante una delle più importanti interpreti della musica carnatica indiana\, vincitrice del National Film Award for Best Female playback Singer (l’Oscar di Bolliwood) per le sue tantissime partecipazione a colonne sonore cinematografiche\, Pablo La Porta\, batterista percussionista compositore e cantante di Buenos Aires tra i musicisti più importanti dell’Argentina\, Pasquale Mirra uno dei migliori vibrafonisti in Europa grande e potente improvvisatore\, Enzo Favata\, che con i suoi sassofoni\, clarinetti\, strumenti a fiato etnici ed elettronica colorerà di emozioni l’imperdibile concerto. \n\nPABLO LA PORTA-PASQUALE MIRRA-ENZO FAVATA-BINDUMALINI\n\n\nPablo La Porta (percussioni\, voce e loops)\nPasquale Mirra (vibrafono)\nEnzo Favata (sassofoni\, clarinetti\, strumenti a fiato etnici ed elettronica)\nBindhumalini Narayanaswamy (voce) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Ploaghe\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/pablo-la-porta-pasquale-mirra-enzo-favata-bindumalini/ LOCATION:Ex Convento Cappuccini | Ploaghe\, Via Pietro Salis\, 70\, Ploaghe\, SS\, 07017\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/pablo-la-porta-pasquale-mirra-enzo-favata-bindumalini-ploaghe_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.663078540565;8.7463067615283 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Ex Convento Cappuccini | Ploaghe Via Pietro Salis 70 Ploaghe SS 07017 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Pietro Salis\, 70:geo:8.7463067615283,40.663078540565 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240820T230000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240820T230000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T144607Z LAST-MODIFIED:20240702T154646Z UID:10000351-1724194800-1724194800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:HILMAR ARNASON DJ DESCRIPTION:Hilmar Þór Árnason (Hilmar Arnason) è nato in Islanda nel 1972 nella città di Hafnarfjörður. Ha iniziato presto a fare il DJ nei centri giovanili negli anni Ottanta e a suonare nei club e nei rave negli anni Novanta. Alla fine dello stesso decennio ha tenuto un programma Ambient settimanale di 2 ore su X Radio in Islanda. \nOggi mixa diversi stili di musica su vinile con lo pseudonimo di DJ Street Preacher e lavora a nuove uscite discografiche per Acoustic Labyrinth e Pearls and Pigs records insieme a Kabaret Maker dalla Sardegna in Islanda. \nInfo e date degli eventi: https://acousticlabyrinth.com/ \n\nHILMAR ARNASON DJ\n\n\nHilmar Arnason (dj) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/hilmar-arnason-dj/ LOCATION:Scalinata storica verso il castello | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/hilmar-arnason-dj-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.914630429675;8.7126246086195 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240820T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240820T220000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100006Z LAST-MODIFIED:20240709T112255Z UID:10000344-1724191200-1724191200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ATLANTICO DESCRIPTION:A 25 anni dall’uscita dell’album capolavoro di Enzo Favata “Atlantico”\, il sassofonista sardo riunisce per la prima volta dopo 18 anni la storica band\, per una straordinaria Réunion. \nNel 2024 Enzo Favata ha deciso di chiamare intorno a sé i compagni di viaggio dopo ben 18 anni dall’ultimo concerto insieme. Daniele Di Bonaventura al bandoneon\, Marcello Peghin alla chitarra\, Salvatore Maltana al contrabbasso\, UT Ghandi alla batteria\, guidati da Enzo Favata ai sassofoni\, tutti oramai affermati fuoriclasse a livello internazionale.\nLa band sarà di nuovo insieme per un viaggio musicale attraverso l’Argentina e il Sud America\, un progetto musicale ispirato dagli scrittori latinoamericani\, come Borges\, Sepulveda\, Marquez a Soriano. \nIl concept album edito dal Manifesto fu subito un successo discografico che catturò l’immaginario di tanti ascoltatori; un album con moltissime ristampe\, raggiungendo la cifra di oltre 50.000 copie vendute in cinque anni di anni; una popolarità che aprì una stagione fortunata per il quintetto Atlantico\, con oltre 350 concerti in tutto il mondo nell’arco di cinque anni di attività\, dal 1999 al 2004\, con diversi tour anche nell’America Latina\, in molte città del Brasile e in Argentina ed Europa. \nQuintetto Atlantico è un gruppo molto conosciuto tra la “Generazione x”\, diventato un “cult”: vi fu un passaparola tra chi aveva l’album\, chi aveva visto un loro concerto o letto articoli e recensioni sulla stampa internazionale\, fattori che aiutarono a far conoscere al grande pubblico soprattutto di giovani\, che si avvicinavano a quella musica sognante tra jazz e Latino America\, tutto questo. \nOggi la rete ha poche informazioni su questa Band\, dal momento che allora non esistevano i social\, e Facebook sarebbe nato nel febbraio del 2004 a Cambridge\, mentre YouTube sarebbe nato a San Matteo in California nel 2005. E nonostante tutto “Atlantico” è stato un album ed un gruppo diventati molto famosi in Italia e in Europa\, nei primi anni 2000. Ancora oggi l’album\, che si trova sulle piattaforme internet\, è molto ascoltato. \n\nATLANTICO\n\n\nEnzo Favata (sassofono soprano\, clarinetto basso\, flauto andino)\nDaniele di Bonaventura (bandoneon)\nMarcello Peghin (chitarra 10 corde)\nSalvatore Maltana (contrabbasso)\nUT Gandhi (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/atlantico/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/atlantico-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240820T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240820T200000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100034Z LAST-MODIFIED:20240709T111631Z UID:10000337-1724184000-1724184000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:EMILIANO D'AURIA QUARTETTO DESCRIPTION:First Rain è l’album del pianista Emiliano D’Auria uscito per la norvegese Losen Records. Emiliano D’Auria compone dodici nuovi brani\, dodici paesaggi sonori\, registrati tra febbraio e marzo 2023 nei lontani e sconfinati paesaggi norvegesi dell’isola di Giske\, in attesa dell’imminente “prima pioggia”. \nFirst Rain contiene tutta l’energia dei grandi spazi\, il respiro delle ampie visioni\, della percezione dei cambiamenti\, di ciò che è imminente e che dovrà presto accadere\, di una “prima” pioggia che sta per arrivare. \nOriginario di Ascoli Piceno\, in questo suo nuovo album\, il quinto come titolare ma secondo con questa formazione\, D’Auria compone una musica ricca di suggestioni\, autentica\, un flusso sonoro pervaso da atmosfere rarefatte e sospese\, dal forte potere evocativo. Gli strumenti del quintetto interagiscono all’unisono\, senza privarsi tuttavia di spazi solistici\, tesi comunque alla costruzione di un’idea collettiva. Il lirismo della tromba di Aquino\, il pianismo più melodico del piano di D’Auria\, la sicurezza e la perfetta intonazione del basso di Miranda insieme all’approccio puro e libero all’improvvisazione di Baron\, sono tutti tratti distintivi e ben riconducibili ai singoli elementi ma che mischiandosi tra loro si trasformano in un sound comune. Ed è proprio nella ricerca di questo suono che si riconosce le intenzioni e la cifra stilistica di D’Auria. Nelle maglie sonore\, a volte larghissime\, si possono individuare suoni magmatici\, ma di una densità rarefatta\, dove l’assenza di colori troppo accesi regala\, quindi\, suggestioni oniriche e crepuscolari\, con uno sguardo rivolto a una luce tenue ma viva\, che annuncia la pioggia\, la speranza e la rinascita. \n\nEMILIANO D’AURIA QUARTETTO\n\n\nEmiliano D’Auria (piano\, composizioni)\nLuca Aquino (tromba\, flicorno)\nManuel Trabucco (sax)\nDario Miranda (contrabbasso)\nErmanno Baron (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/emiliano-dauria-quartetto/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/emiliano-d-auria-quartetto-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240820T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240820T110000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100007Z LAST-MODIFIED:20240709T112109Z UID:10000342-1724151600-1724151600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:PAOLO VINACCIA LEGACY DESCRIPTION:Dalla Norvegia arriva con sentita commemorazione di uno dei più grandi batteristi italiani\, Paolo Vinaccia\, conosciuti a livello mondiale\, in occasione del settantesimo anniversario dalla sua nascita. Nell’evento organizzato dalla sua Legacy si vogliono condividere\, attraverso un documentario espressamente realizzato\, alcune sue composizioni e visioni artistiche\, tra cui alcuni dei tesori inediti del suo archivio in una splendida interazione con alcuni musicisti selezionati: tra questi Daniele Di Bonaventura (bandoneon) e Audun Aschim (chitarra ed elettronica). \nLa voce di Paolo\, mancato nel 2019\, sarà intessuta nell’evento attraverso registrazioni\, materiali incompiuti\, composizioni inedite\, tracce di percussioni e un concetto musicale e visivo complessivo\, che riflette le sue visioni con dignità\, rispetto e accattivante drammaturgia. \nFa parte del team anche Audun Aschim\, il suo collaboratore più fidato che ha lavorato a stretto contatto con Paolo in progetti come “Dommedag ifølge Paulus”\, e può personalmente testimoniare il suo approccio visionario come compositore e drammaturgo\, lavorando con uno stile visivo e musicale teatrale. \n\nPAOLO VINACCIA LEGACY\n\n\n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/paolo-vinaccia-legacy/ LOCATION:Museo dell’Intreccio Sala XI | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/paolo-vinaccia-legacy-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915596159347;8.7124935279072 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240820T060000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240820T060000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100011Z LAST-MODIFIED:20240703T154643Z UID:10000341-1724133600-1724133600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:GUERZONCELLOS DESCRIPTION:I generi musicali eseguiti da GuerzonCellos sono vasti e spaziano dal barocco al jazz e al rock\, impreziositi inoltre\, dalle proprie composizioni. L’energia eccezionale incontra il virtuosismo rendendo i loro concerti un’esperienza unica. Il duo bolognese è composto da Tiziano ed Enrico Guerzoni\, figlio e padre\, che non solo suonano il violoncello in un modo raramente sentito prima\, ma celebrano il loro strumento come uno strumento di espressione musicale incredibilmente eclettico.\nInterpretazioni furiose di classici barocchi e ri-arrangiamenti creativi di brani jazz e rock trasformano i loro concerti in una performance altamente sofisticata. L’apice delle loro capacità tecniche e creative si trova nelle loro stesse composizioni quando Tiziano ed Enrico mescolano influenze musicali dal 18 ° secolo\, elementi psichedelici\, jazz\, improvvisazioni e folk tradizionali.\nI GuerzonCellos si sono esibiti in Italia\, Francia\, Austria e Cina ed hanno pubblicato due CD\, il primo uscito nel 2015 ed il secondo nel 2021. \nTiziano Guerzoni ha studiato violoncello al Conservatorio di Bologna dove si è diplomato a pieni voti\, e successivamente all’ Accademia di Santa Cecilia a Roma e presso il Pôle supérieur d’enseignement artistique di Parigi\, conseguendo i relativi diplomi. Tiziano ha collaborato con diverse orchestre internazionali come Arkè Orchestra\, Cembal Orchestra\, Orchestra Senza Spine o il Conservatory Orchestra Leipzig assumendo il ruolo di primo violoncello o solista. Con Giovanni Solima si è esibito alla Biennale di Violoncello di Amsterdam\, al teatro Auditori di Barcellona\, all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma. al Teatro di villa Mazzacorati a Bologna. Altre collaborazioni lo portano anche ad esibirsi al Teatro Comunale di Bologna e al Festspielhaus Erl (Austria). \nEnrico Guerzoni ha studiato ai Conservatori di Bologna e Ferrara ed è oggi uno dei musicisti italiani più camaleontici. Durante la sua carriera di violoncellista e compositore ha fatto collaborazioni di alto livello in ogni campo e genere\, in ambito jazz\, rock/pop e musica da camera\, spesso come primo violoncello e solista. Enrico ha lavorato con artisti italiani e internazionali come B. McFerrin\, Solisti Veneti\, L. Pavarotti\, R. Muti\, M. Nyman\, Trilok Gurtu\, Zucchero\, Arkè String Quartet\, P. Fresu\, A. Ruggiero\, F. Battiato\, A. Bocelli e molti altri. \n\nGUERZONCELLOS\nConcerto all’alba\n\nTiziano Guerzoni (violoncello)\nEnrico Guerzoni (violoncello) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/guerzoncellos/ LOCATION:Molo porto turistico | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/guerzioncellos-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.912710116129;8.6984998610925 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T233000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T233000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100010Z LAST-MODIFIED:20240702T154207Z UID:10000340-1724110200-1724110200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:KABARET MAKER - HILMAR ARNASON DJ - LAURETTA DJ DESCRIPTION:Kabaret Maker si fa conquistare dai clubbers facendo emergere la natura multiforme del proprio particolarissimo sound; un frullato di suoni e contaminazioni rigorosamente in vinile. Agitatore e ricercatore instancabile\, è pronto a trascinare il pubblico\, disco dopo disco\, in un viaggio musicale unico. \nHilmar Arnasøn dj\, classe 1975\, arriva dalla fredda terra del nord dell’Islanda\, l’isola di Björk e dei Sigur Rós\, da Siglufjörður per l’esattezza\, un tranquillo paesino a pochi chilometri dai ghiacciai della Groenlandia\, scaldato solo dalle luci dell’aurora boreale. Cresce ascoltando Kraftwerk\, Yazoo\, New Order; le sue prime apparizioni risalgono al lontano ’93\, anno in cui ha iniziato a mettere i dischi nei primi acid party dell’isola di ghiaccio\, creando la perfetta colonna sonora per i balli estatici da mille sorrisi dell’epoca.\nI dj set di Hilmar spaziano tra glitch\, ambient e balearic beat delizierà i palati dei più fini con una sessione unica. \nLaura Pilia\, in arte Dj Lauretta\, inizia il suo percorso musicale in Sardegna\, sua terra natia\, a metà degli anni Novanta. Animo ribelle\, sorriso luminoso e aria sbarazzina coltiva sin da bambina una passione irrefrenabile per le arti.\nÈ dalle scuole medie che segue studi artistici e nei suoi pomeriggi si dedica al suo grande amore per la musica\, rubando i vinili ai suoi fratelli maggiori e diventando essa stessa un’avida collezionista.\nInizia la sua carriera a circa ventitré anni\, quasi per gioco\, in una delle discoteche più famose della Sardegna\, il “Why Not Disco”\, diventando la prima Dj donna dell’isola. Regina della sala underground\, suona i suoi dischi di musica progressive e sperimentale\, e di questo lavoro arrivato per caso\, si innamora follemente.\nSono gli anni d’oro dell’intrattenimento musicale e tanti sono i locali che da nord a sud dell’isola la ospitano sia come resident Dj che come guest\, permettendole di affiancarsi ai migliori professionisti europei.\nCon il passare del tempo\, il suo gusto musicale si affina e si modella. Nei primi anni duemila si trasferisce a Londra\, dove rimarrà per quasi dieci anni\, suonando in alcuni dei locali più trendy della capitale\, tra i più importanti il China White e il The Fridge.\nÈ proprio qui che Laura inizia a sperimentare nuove tendenze e sonorità\, abbracciando la musica house\, dalla afro alla latin e dalla pura house music alla soulful. Rientrata in Italia continuerà ad animare le notti sarde con le sue raffinate selezioni musicali\, collaborando con alcune web radio e continuando a confermarsi una delle più ricercate Dj sarde. \n\nKABARET MAKER\, HILMAR ARNASØN DJ & LAURETTA DJ\n\n\nKabaret Maker\nHilmar Arnasøn (Dj)\nLaura Pilia (Dj) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/kabaret-maker-hilmar-arnason-dj-lauretta-dj/ LOCATION:Scalinata storica verso il castello | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/kabaret-maker-hilmar-arnason-dj-lauretta-dj-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.914630429675;8.7126246086195 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250217T153824Z LAST-MODIFIED:20250217T153859Z UID:10000355-1724108400-1724108400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:FREAK MOTEL DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize premia i progetti che spingono i confini della musica verso nuove direzioni. Tra questi\, Freak Motel si distingue per la sua capacità di fondere in un mix personale e dinamico una vasta gamma di influenze musicali\, dall’elettronica al post-rock\, dal Nu-jazz a scenari sonori cinematici e onirici. \nLa sperimentazione è il cuore pulsante del gruppo\, che mescola i linguaggi musicali unici di ogni componente per creare un sound originale\, fatto di atmosfere noise ed electric jazz nella sua forma più pura: l’improvvisazione. \nLe composizioni si evolvono su ritmiche serrate\, talvolta ossessive\, che si intrecciano con melodie ariose ed evocative\, per poi sfociare in momenti di sperimentazione pura e ricerca dell’interplay. L’uso di campionatori per creare texture sonore permette al gruppo di incorporare influenze dalla musica subsahariana e sudafricana\, generando un mix esplosivo che naviga tra elettronica\, afrobeat\, funk e jazz. \n\nFREAK MOTEL\n\n\nAndrea Sanna (Rhodes\, sintetizzatori)\nMatteo Sedda (tromba)\nNicola Vacca (batteria)\nAndrea Parodo (basso elettrico) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/freak-motel-2/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/freak-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100036Z LAST-MODIFIED:20240702T154126Z UID:10000339-1724108400-1724108400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ANJA LECHNER CELLO SOLO DESCRIPTION:Acclamata dalla rivista Strings come “una delle violoncelliste più dotate al mondo”\, Anja Lechner è in grado di colmare il divario tra musica tradizionale e contemporanea\, arrangiamenti e improvvisazione\, suonando come solista con le più importanti orchestre\, sia come musicista da camera che come forza creativa in diversi progetti tra i generi. \nI compositori che hanno scritto musica per lei vanno da Arvo Pärt\, Tigran Mansurian\, Valentin Silvestrov\, Tõnu Kõrvits\, Golfam Khayam e Dino Saluzzi.\nLechner ha studiato con Heinrich Schiff e Janos Starker\, intraprendendo una carriera che l’ha portata a calcare i palcoscenici più rinomati del mondo con collaborazioni che includono figure di spicco della musica classica e della scena improvvisata. \nL’ampia portata dei suoi interessi musicali si riflette in più di venti album per la ECM Records\, che includono registrazioni con la Tallinn Chamber Orchestra sotto la direzione di Tõnu Kalju\, l’Orchestra di Tallinn diretta da Tõnu Kaljuste\, con l’Amsterdam Sinfonietta\, con la violinista Patricia Kopatchinskaja e molte altre figure di rilievo internazionale. \n\nANJA LECHNER CELLO SOLO\n\n\nAnja Lechner (violoncello) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/anja-lechner-cello-solo/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/anja-lechner-cello-solo-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T220000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100030Z LAST-MODIFIED:20240709T112026Z UID:10000338-1724104800-1724104800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:DAINIUS PULAUSKAS SESTETTO DESCRIPTION:Il Dainius Pulauskas Group è considerato una delle più influenti e importanti unità jazzistiche lituane\, definito dal critico jazz Ian Patterson “un sestetto unico la cui miscela di melodia e muscoli\, lirismo e inaspettato\, lo pone saldamente all’avanguardia del jazz-fusion progressivo europeo”. Il leader del gruppo\, Dainius Pulauskas\, è considerato come uno dei più interessanti compositori della fascia fusion del jazz europeo\, ed è stato al timone di questo sestetto per diciassette anni. La musica che propone è una forte pulsazione di jazz moderno miscelato con world music ed elementi fusion\, che crea un’esperienza musicale distinta e accattivante. Il gruppo ha esordito nel 1996 al Birštonas Jazz Festival. Nel 1997 hanno pubblicato l’album di debutto “Penetration”. Il Dainius Pulauskas Group ha battuto tutti i record locali\, entrando nella hall of fame del jazz lituano in un tempo incredibilmente breve. Negli anni della sua esistenza la formazione ha partecipato a molti prestigiosi festival jazz europei\, asiatici\, africani e americani. \nConsiderato uno dei nostri più importanti maestri del jazz – il tastierista\, compositore e band leader Dainius Pulauskas – si è cimentato in quasi tutte le forme creative possibili. Le sue opere spaziano da assoli acustici a composizioni jazz sinfoniche e per big band. Ha improvvisato con vari ensemble\, cori e persino uccelli. Dainius compone per ensemble di grandi dimensioni e da camera. Scrive anche musica per il teatro e il cinema\, per i Festival della canzone lituana\, partecipa regolarmente a progetti televisivi con il gruppo LRT per il quale arrangia anche la musica. Il Teatro Nazionale Estone dell’Opera e del Balletto ha prodotto un balletto contemporaneo basato su composizioni originali di Pulauskas. Inoltre\, il musicista ha rappresentato la Lituania in un collettivo multinazionale di compositori – la mente di un inno per la Europe Jazz Network (EJN). La sua musica è stata inserita nella trasmissione in diretta dell’Euroradio Jazz Orchestra nei Paesi europei da Riga. È per le sue composizioni originali che i collettivi di Dainius hanno ottenuto riconoscimenti. Il Birštonas Jazz 1996 ha ospitato il debutto del suo primo gruppo\, il Dainius Pulauskas Quintet\, che è cresciuto fino a diventare il Sestetto\, uno dei principali e più riconosciuti collettivi jazz lituani a livello internazionale. Nel 2001\, il sestetto ha ricevuto il “Disco d’oro” assegnato ai migliori musicisti dell’anno dall’Unione dei musicisti lituani. Nel 2004\, l’Istituto lituano ha conferito all’ensemble il premio “LT tapatybė” (LT Identity) per la promozione internazionale del jazz lituano. Dal 2004\, il Dainius Pulauskas Group (DPG) è diventato un nome-ombrello per varie formazioni jazz guidate da Dainius Pulauskas. Il DPG ha reso la Lituania ancora più famosa nel mondo: ha partecipato a più di 150 festival in 35 Paesi di quattro continenti. La DPG è stato il primo gruppo lituano a calcare i palcoscenici di Malesia\, Indonesia\, Repubblica Sudafricana\, Egitto\, Etiopia e Corea del Sud. Il gruppo è stato applaudito nei prestigiosi festival jazz di Ottawa\, Londra\, Tokyo e Washington. Nel dicembre 2019\, la DPG ha tenuto la terza grande tournée in India\, dove è già apparsa su quasi tutte le principali scene jazz. “The Best of 20 Years”\, il nono album del gruppo\, documenta il percorso del gruppo e presenta le migliori composizioni della DPG di tutti i tempi. La musica del Maestro si può ascoltare in diciannove CD personali\, due DVD personali e nove raccolte di jazz. Le sue composizioni sono state incluse anche in Centenary\, un CD con i giganti della musica classica baltica. In questa registrazione ha collaborato con i corifei del jazz estone e lettone Toivo Unt e Maris Briezkalns\, presentando il CD in festival in Canada (Ottawa Jazz Festival)\, Estonia\, Lettonia e Lituania. L’ultimo album personale di Dainius\, registrato con l’Amber String Quartet\, contiene composizioni originali e danze arrangiate.Nel 2020\, Pulauskas ha formato anche un trio acustico\, con il quale è già riuscito a pubblicare l’album di debutto DAA\, presentato al festival Vilnius Jazz’ 2020.\nOltre che con esponenti del jazz\, Pulauskas collabora con interpreti di musica popolare e accademica. Ha partecipato come solista a festival internazionali di pianoforte jazz a Liepaja e Praga\, e si è esibito alla Lithuanian National Philharmonic Hall.\nIl tastierista ha ottenuto numerosi riconoscimenti: “Bravo” (1999) per il miglior musicista jazz lituano; Gran Premio per il miglior arrangiamento di Yesterday di Lennon e McCartney al Concorso Internazionale Yesterday Pärnu’99 (Estonia); premi Birštonas Jazz\, Vilnius Jazz e Kaunas Jazz per il contributo al jazz lituano; è stato nominato due volte per il Premio Nazionale Lituano per la Cultura e l’Arte. Nel 2021\, Pulauskas ha ricevuto il Premio governativo per la cultura e l’arte per il suo contributo alla cultura lituana. \nValerijus Ramoška\, uno dei trombettisti lituani più richiesti\, è stato insignito del Birštonas Jazz’s Grand Prix (2014). È membro regolare della DPG\, con la quale si è esibito in più di 150 festival e ha effettuato tournée in 30 Paesi. Il trombettista collabora anche con i Reinless di Jievaras Jasinskis e con il Lithuanian JJazz Ensemble\, si esibisce come solista con big band lituane\, suona in varie formazioni cameristiche\, partecipa ai progetti LRT e a eventi di musica accademica contemporanea. Valerijus dedica molto tempo al lavoro pedagogico. \nCompositore\, arrangiatore\, produttore di musica elettronica e polistrumentista\, Liutauras Janušaitis è noto in Lituania per essere stato il primo sassofonista jazz lituano a diplomarsi al prestigioso Berklee College of Music di Boston. Tuttora suona nel Boylston Jazz Quartet con compagni giapponesi e sudcoreani del Berklee. Per oltre un decennio\, Liutauras ha collaborato con molti artisti e gruppi lituani di musica jazz\, funk e pop\, partecipando annualmente a vari progetti musicali in Europa\, Stati Uniti\, Canada\, Corea del Sud e Giappone. Nel 2013\, il sassofonista si è unito al Dainius Pulauskas Group (DPG)\, con il quale ha partecipato ai festival di Ottawa e Londra\, nonché ai principali festival jazz di Africa\, India\, Cina\, Giappone e Ucraina; ed è apparso in altri Paesi. È anche membro dei Reinless di Jievaras Jasinskis. Nel 2012-2017 è stato direttore della Kaunas Big Band e successivamente è diventato co-fondatore del Lithuanian JJazz Ensemble. Dal 2005 ha partecipato a tutti i festival jazz lituani. Compone e arrangia non solo jazz\, ma anche musica da camera\, ed è produttore di progetti di musica elettronica e sperimentale. La sua canzone Amžinai (Forever) ha ottenuto il secondo posto al concorso canoro di Radio Lituania. Oltre alle registrazioni effettuate in Lituania\, Liutauras è stato ospite in oltre dieci album registrati in Giappone\, Corea del Sud\, Brasile\, Spagna e Stati Uniti. Il suo doppio album solista “Two Different Sides” (in formato CD e LP)\, pubblicato nel 2017\, ha ottenuto un riconoscimento entusiastico. \n\nDAINIUS PULAUSKAS SESTETTO\n\n\nDainius Pulauskas (pianoforte)\nValerijus Ramoška (tromba\, flicorno)\nLiutauras Janušaitis (sax tenore\, flauto)\nArman Isojan (contrabbasso)\nDomantas Razmus (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/dainius-pulauskas-sestetto/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/dainius-pulauskas-sestetto-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T200000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100010Z LAST-MODIFIED:20240709T112215Z UID:10000343-1724097600-1724097600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ANA COP LILAMORS DESCRIPTION:LILAMORS è un nuovo progetto di vecchi amici. È la rinascita\, la trasformazione e la continuazione del duo ACTS!\, formato nel 2019 da Ana Čop e Thilo Seevers.\nCreando un dialogo tra elementi e influenze musicali contrastanti\, i tre pluripremiati artisti esplorano i confini sonori e nei loro testi danno spazio ad argomenti che spesso vengono messi da parte nella vita moderna.\nCon un canto poetico cristallino (Ana Čop)\, accompagnato da un pianoforte simile a un fiocco di neve (Thilo Seevers) e da un’elettronica sottile (Jaka Arh)\, offrono un’esperienza musicale unica e fluida\, creando un’atmosfera mistica che sfuma il confine tra reale e irreale. \nUna delle sfide più ardue per i musicisti è trovare la propria voce nel diluvio di tutte le influenze musicali e le informazioni che questo pazzo mondo offre. Ana Cop trova la sua nell’intimità lirica della voce umana.\nLa pluripremiata vocalist slovena combina costantemente il suo variegato background musicale con le influenze attuali. Attraverso le sue composizioni e le sue performance\, sentirete la tradizione del jazz mescolarsi con le caratteristiche della musica folk\, della poesia e delle influenze di musicisti moderni\, come Theo Bleckmann\, Norma Winstone\, Aaron Parks\, Snowpoet\, Tatiana Parra\, ecc.\nIl percorso musicale di Ana è iniziato suonando il pianoforte classico\, che le ha portato alcuni grandi premi. Nonostante ciò\, si è presto resa conto di avere più libertà di esprimersi attraverso la voce. Questo l’ha portata all’Università di Musica e Arti dello Spettacolo di Graz\, dove ha avuto la possibilità di studiare con grandi musicisti\, come Dena DeRose\, Ed Partyka\, Uli Rennert\, Johannes Berauer\, ecc. Nel settembre 2020 si è laureata con lode e si è trasferita a Basilea per iniziare gli studi di perfezionamento presso il Jazzcampus Basel. Durante i due anni ha lavorato con artisti come Guillermo Klein\, Lisette Spinnler\, Jorge Rossy\, Gregor Hilbe\, ecc. Ha terminato gli studi nel settembre del 2022 e ora sta concludendo il suo secondo Master in pedagogia vocale.\nAna si esibisce con molti musicisti rinomati in Europa. È attiva soprattutto con i progetti LILAMORS e Trokut\, quest’ultimo nominato al premio croato Porin come “miglior album elettronico dell’anno”.\nAna non è attiva solo come performer\, ma anche come educatrice e organizzatrice. Ha co-creato e prodotto uno spettacolo di educazione musicale per bambini\, “Čuk se je oženil v Ameriko” (SLO).\nÈ uno dei direttori artistici di un workshop e festival internazionale\, “Jazzinty”. \n\nANA COP LILAMORS\n\n\nAna Čop (voce)\nThilo Seevers (pianoforte)\nJaka Arh (sound design\, live electronics) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/ana-cop-lilamors/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/ana-cop-lilamors-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250217T153147Z LAST-MODIFIED:20250217T153147Z UID:10000354-1724065200-1724065200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SPRIGU DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize celebra i progetti più innovativi della scena musicale contemporanea\, tra cui Sprigu\, un duo di musica elettroacustica improvvisata il cui nome\, in lingua sarda\, significa “specchio”. \nSpecularità è la chiave di questo progetto: due artisti\, due personalità distinte\, che interagiscono frontalmente in un dialogo sonoro in continua evoluzione. Il risultato è un flusso ipnotico di cellule sonore che si riflettono e si trasformano\, accumulando complessità fino a generare un unico organismo musicale pulsante. \nSoundscapes e glitch si intrecciano con loop ossessivi\, dando vita a un’esperienza sonora che oscilla tra psichedelia ed elettronica d’avanguardia. Un viaggio imprevedibile\, in cui ogni suono si specchia e si moltiplica\, creando nuovi orizzonti sonori. \n\nSPRIGU\n\n\nMarco Coa (piano Rhodes\, elettronica)\nAndrea Sanna (piano Rhodes\, elettronica) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/sprigu-2/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/sprigu-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100005Z LAST-MODIFIED:20240709T111500Z UID:10000336-1724065200-1724065200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SOPHIA TOMELLERI TRIO DESCRIPTION:Vincitrice del “Premio Massimo Urbani” nel 2020\, il più prestigioso concorso italiano per solisti Jazz\, Sophia Tomelleri vanta collaborazioni nazionali ed internazionali e apparizioni in importanti festival in progetti che vanno dal Jazz tradizionale a quello contemporaneo. Diplomatasi in composizione Jazz sotto la guida del Maestro Paolo Silvestri nel 2023\, la sassofonista è alla costante ricerca di una musicalità è un suono sempre più originali\, ricerca per la quale reputa indispensabile il confronto con la composizione. \nIn questa occasione Sophia Tomelleri\, tra le più interessanti saxofoniste del Jazz italiano\, è accompagnata da due veterani dello strumento\, il contrabbassista Nicola Muresu e il batterista Massimo Russino. Punti di riferimento e ispirazione per il programma di questa serata sono le formazioni storicamente più significative del trio “harmony-less” (ossia formazioni senza la presenza di uno strumento armonico a completare la ritmica). Rappresentanti storici di questo tipo di ensemble sono Joe Henderson\, Sonny Rollins\, o il trio contemporaneo Fly con Mark Turner ai sassofoni. Attingendo al repertorio di questi maestri\, Sophia Tomelleri ne propone i brani che considera più significativi\, integrando nel programma anche proprie composizioni scritte per l’occasione. \n\nSOPHIA TOMELLERI TRIO\n\n\nSophia Tomelleri (sax)\nNicola Muresu (contrabbasso)\nMassimo Russino (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/sophia-tomelleri-trio/ LOCATION:Museo dell’Intreccio Sala XI | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/sophia-tomelleri-trio-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915596159347;8.7124935279072 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T220000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100036Z LAST-MODIFIED:20240728T135204Z UID:10000334-1724018400-1724018400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:DRESCH QUARTET feat MIHALY BORBELY DESCRIPTION:Il Quartetto Dresch\, originario dell’Ungheria\, ha assunto la sua forma attuale da quattro anni\, perseguendo con coerenza e fiducia il proprio percorso di combinare la musica popolare ungherese con il jazz afro-americano\, sviluppato individualmente e collettivamente dal leader e dai membri. L’impegno per il concetto musicale\, il rispetto e l’umiltà per le fonti\, la qualità di musicisti eccezionali\, le composizioni nuove e sempreverdi – tutto questo si combina per creare un’esperienza musicale che il pubblico dei concerti respira sempre con un senso di novità. \nMihály Dresch è una delle figure più uniche\, influenti e di spicco nel mondo del jazz ungherese. Così come Garbarek ha portato la tradizione nordeuropea o Coltrane quella afro\, Dresch ha portato nel jazz gli elementi tipici dell’autentico folk transilvano. La sua musica non è artificiale\, vive la cultura popolare e ne rappresenta consapevolmente l’eredità. Il contenuto folk incorporato nella sua musica fornisce al jazz le basi per librarsi e improvvisare. Le sue registrazioni\, di natura essenzialmente strumentale\, non solo evocano le melodie popolari\, ma anche i loro testi. La sua musica è alla deriva\, personale e intima\, e irradia forza e fede. Il suo lavoro gli è valso l’acclamazione di tutto il mondo ed è uno dei primi musicisti a essere riconosciuto a livello internazionale. \nMihály Borbély è uno dei polistrumentisti più versatili\, che può apparire come solista in autentiche produzioni folk\, jazz o contemporanee\, solista in autentiche produzioni folk\, jazz o di musica contemporanea\, e le sue composizioni vengono eseguite da importanti ensemble da camera e orchestre sinfoniche. È uno dei membri fondatori del Vujicic Ensemble ed è attivo anche nel campo della musica folk e world music\, del jazz e della musica contemporanea. Si esibisce e registra anche con il Balkan Jazz Project\,Borbély Műhely\, Borbély-Dresch Quartet\, Quartet B\, Polygon e in duo con il pianista Károly Binder. Con il quartetto americano-ungherese Eastern Boundary Quartet ha pubblicato tre album di grande successo. Ha effettuato numerose registrazioni in patria e all’estero. Si è esibito in tutta Europa\, negli Stati Uniti\, in Messico e in Australia\, ed è apparso in importanti festival con i più importantidi un’ampia varietà di generi\, sia in patria che all’estero\, tra cui Paul Bley\, Steve Coleman\, Trilok Gurtu\, Charles Lloyd\, Herbie Mann\, ROVA Saxophone Quartet\,Saxophone Summit (M. Brecker-D. Liebman-J. Lovano)\, Jiri Stivin\, Zbignew Namislovsky\,tra gli altri. \nMiklós Lukács è uno dei più impegnati e versatili suonatori di cimbalo\, un vero e proprio pioniere del suo strumento. La musica contemporanea\, il jazz e la musica popolare sono in perfetta simbiosi nella sua arte. Ha ridefinito il suono e il ruolo del cimbalo\, aprendo nuove possibilità e nuovi percorsi nella storia del suo strumento.\nÈ un artista ricorrente nelle sale da concerto e nei festival più importanti del mondo. Nel corso della sua carriera è stato solista con orchestre come la BBC Symphony Orchestra\, Orchestre de la Suisse Romande\, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI\, Philharmonisches Staatsorchester di Amburgo\, ORF Vienna Radio Symphony Orchestra\, Remix Ensemble\, IsraelContemporary Players\, Ensemble Musikfabrik Köln\, Tallinn Chamber Orchestra\, Ligeti Ensemble.Ensemble.\nL’ultimo album del suo trio Cimbiózis è stato selezionato dalla New York City Jazz Records come uno dei dieci migliori album jazz del 2020. Nel genere jazz\, ha suonato con star mondiali come Charles Lloyd\, Archie Shepp\, Steve Coleman\, Bill Frisell\, Chris Potter\, Uri Caine\, Gavino Murgia\, Enzo Favata\, Paolo Fresu\, Omar Sosa. Il suo modo di suonare è presente in più di cinquanta dischi\, un terzo dei quali prodotti da lui stesso. I suoi concerti e i suoi dischi sono costantemente segnalati non solo dalle riviste internazionali\, ma anche internazionali\, su giornali come il “New York Times”\, il “Chicago Tribune”\, il “The Guardian”. \n\nDRESCH QUARTET FEAT. MIHÁLY BORBÉLY\n\n\nMihály Dresch (strumenti a fiato)\nMihály Borbély (strumenti a fiato)\nMiklós Lukács (cimbalom)\nGyányi Marcell (contrabbasso)\nLászló Csízi (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/dresch-quartet-feat-mihaly-borbely/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/dresch-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T203000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T203000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T140026Z LAST-MODIFIED:20240731T143956Z UID:10000333-1724013000-1724013000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:GIIPUJA QUARTET DESCRIPTION:Nato nel 2013\, il progetto dall’eccentrico nome GIIPUJA\, acronimo di (tradotto dalla lingua croata) Music of Istra and the Croatian Litoral in Jazz Arrangements\, propone un jazz moderno dal distinto sapore etno. La particolare formazione\, composta da contrabbasso\, batteria\, clarinetto basso\, violino e vari strumenti tradizionali della regione dell’Istra\, combina strumenti tradizionali e moderni che\, con l’assenza dei consueti strati armonici\, danno vita a un suono straordinariamente originale e unico. \nIl loro repertorio è un amalgama di composizioni originali\, di melodie tradizionali istriane e di quelle scritte da altri compositori che hanno sostenuto questo idioma musicale particolare. In alcuni momenti abbracciano una dissonanza aspra\, alimentata dal gioco di intervalli stretti caratteristici della scala istriana\, mentre in altri riescono a creare un’atmosfera gioiosa utilizzando gli stessi principi compositivi e improvvisativi. Il quartetto non funziona in modo tradizionale: ogni strumento ha la propria autonomia e un’importanza che si irradia in vari momenti dell’esecuzione. Il risultato finale è una sorprendente sinergia di tradizione e modernità. \n\nGIIPUJA QUARTET\nby Damir Grbac Rjieka\n\nDamjan Grbac (contrabbasso)\nMarko First (violino\, sopela\, mih)\nAldo Foško (bass clarinet)\nTonči Grabušić (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/giipuja-quartet/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/giipuja-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T190000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100053Z LAST-MODIFIED:20240806T094320Z UID:10000329-1724007600-1724007600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MARSHAL DJ DESCRIPTION:Marshall DGR Claudio Milanetti\, è nato ad Alghero il 9 luglio 1981. \nFin dall’inizio\, gli interessi musicali e artistici erano orientati verso profili musicali che non erano adatti ai tredicenni di quel periodo (Prodigio ed elettronica\, Jimi Hendrix\, Jim Morrison\, Pink Floyd e psichedelico ecc.) anche se oggi stiamo assistendo a una riscoperta di questi generi. \n\nMARSHAL DJ\n\n\nMarshal Dj (dj) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/marshal-dj/ LOCATION:Scalinata storica verso il castello | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/08/marshal-dj-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.914630429675;8.7126246086195 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T120000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T120000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20250217T152533Z LAST-MODIFIED:20250217T152533Z UID:10000353-1723982400-1723982400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:EMONG DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize celebra i giovani talenti della musica jazz\, offrendo una vetrina a progetti innovativi e originali. Tra questi\, spicca Emong\, il primo progetto da leader del chitarrista Michele Bonifati\, che prende il nome da un particolare modello di aquilone capace di volare anche con venti minimi. \nNon a caso\, il loro album di debutto si intitola “Three Knots”\, richiamando i tre nodi – unità di misura del vento – necessari affinché un Emong possa compiere un volo ampio\, lento e costante. Un’immagine che rispecchia perfettamente il percorso artistico del gruppo e la paziente costruzione di questo primo lavoro discografico. \nLe composizioni originali di Bonifati danno vita a un suono insieme coeso e sfuggente\, intrecciando elementi di jazz\, musica elettronica\, rock e folk americano. Per la sua originalità\, Emong è stato selezionato tra i gruppi sostenuti nel 2023 da Nuova Generazione Jazz\, progetto promosso da Associazione I-Jazz con il supporto del Ministero della Cultura e il sostegno di NuovoIMAIE. \n\nMICHELE BONIFATI EMONG\n\n\nMichele Bonifati (chitarra)\nEvita Polidoro (batteria)\nManuel Caliumi (sax alto e tenore)\nFederico Pierantoni (trombone) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/emong/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/emong-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T110000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100055Z LAST-MODIFIED:20240709T110744Z UID:10000332-1723978800-1723978800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:LORENZO SIMONI QUARTET DESCRIPTION:Formato sotto la guida del sassofonista e compositore Lorenzo Simoni\, il Lorenzo Simoni 4TET è un ensemble composto da alcuni dei migliori giovani musicisti di jazz presenti in Italia. Accomunati da una profonda passione per la ricca tradizione afroamericana\, ciascun membro si contraddistingue per le molteplici influenze rendendo il gruppo estremamente originale ed eterogeneo. \nLorenzo Simoni\, sassofonista eclettico e compositore\, da sempre diviso fra recital cameristici e la musica improvvisata\, dopo aver suonato per svariati anni con i singoli componenti del gruppo decide di unire le qualità ed esperienze di ognuno di loro per creare un quartetto formato da Guglielmo Santimone al pianoforte\, Giulio Scianatico al contrabbasso e Simone Brilli alla batteria. \nIl repertorio\, caratterizzato da composizioni originali del leader\, sviluppa elementi come la melodia\, la danza e l’improvvisazione al fine di condurre l’ascoltatore in un’esperienza musicale coinvolgente e sempre nuova. \nIl gruppo vanta già la partecipazione in alcuni dei festival e club di maggior rilievo in Italia: alcuni tra questi Veneto Jazz\, Piacenza Jazz Festival\, Pisa Jazz\, JazzPrime 2022\, e IseoJazz testimoniando il riconoscimento della qualità del quartetto e la loro presenza nella scena italiana. \nIn virtù dei loro meriti musicali\, il Lorenzo Simoni 4TET ha anche ricevuto prestigiosi riconoscimenti internazionali tra cui il rinomato Premio Marco Tamburini e il Premio Tomorrow’s Jazz 2022 tenutosi al Teatro La Fenice di Venezia. Questi riconoscimenti testimoniano l’impegno e la dedizione del quartetto a coltivare la propria arte e sviluppare un’identità di gruppo coesa. \n\nLORENZO SIMONI QUARTET\n\n\nLorenzo Simoni (sassofono contralto)\nGuglielmo Santimone (pianoforte)\nGiulio Scianatico (contrabbasso)\nSimone Brilli (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/lorenzo-simoni-quartet/ LOCATION:Museo dell’Intreccio Sala XI | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/lorenzo-simoni-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915596159347;8.7124935279072 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T060000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T060000 DTSTAMP:20260826T170114 CREATED:20240628T100041Z LAST-MODIFIED:20240703T154814Z UID:10000331-1723960800-1723960800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:TENORES DI OROSEI ANTONI MILIA DESCRIPTION:Il Tenores di Orosei è tra i migliori interpreti nel vasto panorama delle musiche vocali sarde. Oltre che per la loro eccezionale bravura\, anche per la peculiarità del Repertorio\, che abbraccia entrambe le forme della tradizione vocale di Orosei: quella del canto sacro\, tipica delle confraternite religiose\, e quella profana del canto a tenore. Questa combinazione fa dei Tenores di Orosei i custodi fedeli all’eredità musicale ricevuta dai cantori anziani.\nIl gruppo esegue nelle due particolari modalità a Tenore e a Cuncordu\, i Gotzos (canti della Passione di Cristo)\, i balli tradizionali\, le serenate d’amore e tutto il repertorio canoro sacro e profano del loro paese (Orosei e l’unico paese in Sardegna dove le due modalità di canto non hanno conosciuto interruzioni nel tempo). \nIl canto a “tenore” ha origini sconosciute e\, a detta degli studiosi\, millenarie. È un canto unico nel suo genere (si possono trovare forme simili soltanto in Mongolia o in Africa). Per questa sua particolarità è stato dichiarato patrimonio intangibile dellʼumanità dallʼUNESCO. Nel canto a “tenore” cʼè una voce “Sa voche” che intona il canto utilizzando poesie improvvisate o di poeti colti\, i testi sono in sardo\, di seguito intervengono\, con sillabe non sense\, le due voci gutturali (contra e bassu) ed una voce naturale a completare lʼaccordo (mesuvoche). Lʼorigine ancestrale di questo canto fa pensare addirittura ad un sistema primordiale di polifonia basato sulla semplice imitazione del verso degli animali domestici\, sa “contra” imita il verso della pecora\, su “bassu” il verso del bue\, sa “mesuvoche” il fischio sottile del vento . Naturalmente\, non conoscendo lʼorigine del canto si tratta di teorie di etnomusicologi \, quindi non dimostrabili. Questa forma di canto\, profana\, è utilizzata\, nei vari momenti della giornata\, principalmente nei momenti di festa\, con lʼaccompagnamento dei balli\, ma anche nelle serenate dʼamore e nella quotidianità del lavoro in campagna. I testi vengono scelti al momento della esibizione. Tutti i canti sono tradizionali del paese di Orosei. \nIl canto a “Cuncordu” (cum cordis)\, in sardo “cuncordos” significa dʼaccordo\, accordati\, uniti\, intonati. Nasce durante la colonizzazione spagnola in Sardegna\, e trova forma nelle confraternite di Santa Croce\, del Rosario e delle Anime\, nate ad Orosei tra il 1600 ed il 1700.\nÈ un canto a quattro voci maschili\, in lingua sarda o latina\, che accompagna i vari momenti dellʼanno liturgico\, ma che trova il massimo della sua espressione durante i riti della Settimana Santa. I testi eseguiti sono di poeti colti\, in genere sacerdoti\, che parlano delle virtù dei santi\, degli struggenti momenti della passione di Cristo e delle sofferenze della madre Maria. Testi particolarmente adatti ad una teatralizzazione\, soprattutto in occasione dei riti della settimana santa\, costruiti per una attiva partecipazione del popolo alle processioni ed ai riti. Tali testi\, chiamati “Gozos”\, dal catalano “goigs” e dal castigliano “gosos”\, sono in lingua sarda. Le tre confraternite sono tuttora attive e la loro attività ad Orosei\, al contrario di molti altri paesi in Sardegna\, non si è mai interrotta nel tempo. Il canto a “Cuncordu” rappresentato oggi ad Orosei rappresenta una delle maggiori espressioni vocali dellʼisola. Tutti i canti sono tradizionali del paese di Orosei. \n\nTENORES DI OROSEI ANTONI MILIA\n\n Concerto all’alba\nTore Mula (voche)\nAlessandro Contu (basso)\nIvan Sannai (cronta)\nFrancesco Mula (mesu voche) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/tenores-di-orosei-antoni-milia/ LOCATION:Strade del centro storico | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/tenores-di-orosei-antoni-milia-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.913811718547;8.7126430345317 END:VEVENT END:VCALENDAR