BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Eventi Musica sulle Bocche - ECPv6.5.0//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Eventi Musica sulle Bocche X-ORIGINAL-URL:https://eventi.musicasullebocche.it X-WR-CALDESC:Eventi per Eventi Musica sulle Bocche REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20230326T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20231029T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20240331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20241027T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20250217T153824Z LAST-MODIFIED:20250217T153859Z UID:10000355-1724108400-1724108400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:FREAK MOTEL DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize premia i progetti che spingono i confini della musica verso nuove direzioni. Tra questi\, Freak Motel si distingue per la sua capacità di fondere in un mix personale e dinamico una vasta gamma di influenze musicali\, dall’elettronica al post-rock\, dal Nu-jazz a scenari sonori cinematici e onirici. \nLa sperimentazione è il cuore pulsante del gruppo\, che mescola i linguaggi musicali unici di ogni componente per creare un sound originale\, fatto di atmosfere noise ed electric jazz nella sua forma più pura: l’improvvisazione. \nLe composizioni si evolvono su ritmiche serrate\, talvolta ossessive\, che si intrecciano con melodie ariose ed evocative\, per poi sfociare in momenti di sperimentazione pura e ricerca dell’interplay. L’uso di campionatori per creare texture sonore permette al gruppo di incorporare influenze dalla musica subsahariana e sudafricana\, generando un mix esplosivo che naviga tra elettronica\, afrobeat\, funk e jazz. \n\nFREAK MOTEL\n\n\nAndrea Sanna (Rhodes\, sintetizzatori)\nMatteo Sedda (tromba)\nNicola Vacca (batteria)\nAndrea Parodo (basso elettrico) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/freak-motel-2/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/freak-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T230000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100036Z LAST-MODIFIED:20240702T154126Z UID:10000339-1724108400-1724108400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ANJA LECHNER CELLO SOLO DESCRIPTION:Acclamata dalla rivista Strings come “una delle violoncelliste più dotate al mondo”\, Anja Lechner è in grado di colmare il divario tra musica tradizionale e contemporanea\, arrangiamenti e improvvisazione\, suonando come solista con le più importanti orchestre\, sia come musicista da camera che come forza creativa in diversi progetti tra i generi. \nI compositori che hanno scritto musica per lei vanno da Arvo Pärt\, Tigran Mansurian\, Valentin Silvestrov\, Tõnu Kõrvits\, Golfam Khayam e Dino Saluzzi.\nLechner ha studiato con Heinrich Schiff e Janos Starker\, intraprendendo una carriera che l’ha portata a calcare i palcoscenici più rinomati del mondo con collaborazioni che includono figure di spicco della musica classica e della scena improvvisata. \nL’ampia portata dei suoi interessi musicali si riflette in più di venti album per la ECM Records\, che includono registrazioni con la Tallinn Chamber Orchestra sotto la direzione di Tõnu Kalju\, l’Orchestra di Tallinn diretta da Tõnu Kaljuste\, con l’Amsterdam Sinfonietta\, con la violinista Patricia Kopatchinskaja e molte altre figure di rilievo internazionale. \n\nANJA LECHNER CELLO SOLO\n\n\nAnja Lechner (violoncello) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/anja-lechner-cello-solo/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/anja-lechner-cello-solo-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T220000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100030Z LAST-MODIFIED:20240709T112026Z UID:10000338-1724104800-1724104800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:DAINIUS PULAUSKAS SESTETTO DESCRIPTION:Il Dainius Pulauskas Group è considerato una delle più influenti e importanti unità jazzistiche lituane\, definito dal critico jazz Ian Patterson “un sestetto unico la cui miscela di melodia e muscoli\, lirismo e inaspettato\, lo pone saldamente all’avanguardia del jazz-fusion progressivo europeo”. Il leader del gruppo\, Dainius Pulauskas\, è considerato come uno dei più interessanti compositori della fascia fusion del jazz europeo\, ed è stato al timone di questo sestetto per diciassette anni. La musica che propone è una forte pulsazione di jazz moderno miscelato con world music ed elementi fusion\, che crea un’esperienza musicale distinta e accattivante. Il gruppo ha esordito nel 1996 al Birštonas Jazz Festival. Nel 1997 hanno pubblicato l’album di debutto “Penetration”. Il Dainius Pulauskas Group ha battuto tutti i record locali\, entrando nella hall of fame del jazz lituano in un tempo incredibilmente breve. Negli anni della sua esistenza la formazione ha partecipato a molti prestigiosi festival jazz europei\, asiatici\, africani e americani. \nConsiderato uno dei nostri più importanti maestri del jazz – il tastierista\, compositore e band leader Dainius Pulauskas – si è cimentato in quasi tutte le forme creative possibili. Le sue opere spaziano da assoli acustici a composizioni jazz sinfoniche e per big band. Ha improvvisato con vari ensemble\, cori e persino uccelli. Dainius compone per ensemble di grandi dimensioni e da camera. Scrive anche musica per il teatro e il cinema\, per i Festival della canzone lituana\, partecipa regolarmente a progetti televisivi con il gruppo LRT per il quale arrangia anche la musica. Il Teatro Nazionale Estone dell’Opera e del Balletto ha prodotto un balletto contemporaneo basato su composizioni originali di Pulauskas. Inoltre\, il musicista ha rappresentato la Lituania in un collettivo multinazionale di compositori – la mente di un inno per la Europe Jazz Network (EJN). La sua musica è stata inserita nella trasmissione in diretta dell’Euroradio Jazz Orchestra nei Paesi europei da Riga. È per le sue composizioni originali che i collettivi di Dainius hanno ottenuto riconoscimenti. Il Birštonas Jazz 1996 ha ospitato il debutto del suo primo gruppo\, il Dainius Pulauskas Quintet\, che è cresciuto fino a diventare il Sestetto\, uno dei principali e più riconosciuti collettivi jazz lituani a livello internazionale. Nel 2001\, il sestetto ha ricevuto il “Disco d’oro” assegnato ai migliori musicisti dell’anno dall’Unione dei musicisti lituani. Nel 2004\, l’Istituto lituano ha conferito all’ensemble il premio “LT tapatybė” (LT Identity) per la promozione internazionale del jazz lituano. Dal 2004\, il Dainius Pulauskas Group (DPG) è diventato un nome-ombrello per varie formazioni jazz guidate da Dainius Pulauskas. Il DPG ha reso la Lituania ancora più famosa nel mondo: ha partecipato a più di 150 festival in 35 Paesi di quattro continenti. La DPG è stato il primo gruppo lituano a calcare i palcoscenici di Malesia\, Indonesia\, Repubblica Sudafricana\, Egitto\, Etiopia e Corea del Sud. Il gruppo è stato applaudito nei prestigiosi festival jazz di Ottawa\, Londra\, Tokyo e Washington. Nel dicembre 2019\, la DPG ha tenuto la terza grande tournée in India\, dove è già apparsa su quasi tutte le principali scene jazz. “The Best of 20 Years”\, il nono album del gruppo\, documenta il percorso del gruppo e presenta le migliori composizioni della DPG di tutti i tempi. La musica del Maestro si può ascoltare in diciannove CD personali\, due DVD personali e nove raccolte di jazz. Le sue composizioni sono state incluse anche in Centenary\, un CD con i giganti della musica classica baltica. In questa registrazione ha collaborato con i corifei del jazz estone e lettone Toivo Unt e Maris Briezkalns\, presentando il CD in festival in Canada (Ottawa Jazz Festival)\, Estonia\, Lettonia e Lituania. L’ultimo album personale di Dainius\, registrato con l’Amber String Quartet\, contiene composizioni originali e danze arrangiate.Nel 2020\, Pulauskas ha formato anche un trio acustico\, con il quale è già riuscito a pubblicare l’album di debutto DAA\, presentato al festival Vilnius Jazz’ 2020.\nOltre che con esponenti del jazz\, Pulauskas collabora con interpreti di musica popolare e accademica. Ha partecipato come solista a festival internazionali di pianoforte jazz a Liepaja e Praga\, e si è esibito alla Lithuanian National Philharmonic Hall.\nIl tastierista ha ottenuto numerosi riconoscimenti: “Bravo” (1999) per il miglior musicista jazz lituano; Gran Premio per il miglior arrangiamento di Yesterday di Lennon e McCartney al Concorso Internazionale Yesterday Pärnu’99 (Estonia); premi Birštonas Jazz\, Vilnius Jazz e Kaunas Jazz per il contributo al jazz lituano; è stato nominato due volte per il Premio Nazionale Lituano per la Cultura e l’Arte. Nel 2021\, Pulauskas ha ricevuto il Premio governativo per la cultura e l’arte per il suo contributo alla cultura lituana. \nValerijus Ramoška\, uno dei trombettisti lituani più richiesti\, è stato insignito del Birštonas Jazz’s Grand Prix (2014). È membro regolare della DPG\, con la quale si è esibito in più di 150 festival e ha effettuato tournée in 30 Paesi. Il trombettista collabora anche con i Reinless di Jievaras Jasinskis e con il Lithuanian JJazz Ensemble\, si esibisce come solista con big band lituane\, suona in varie formazioni cameristiche\, partecipa ai progetti LRT e a eventi di musica accademica contemporanea. Valerijus dedica molto tempo al lavoro pedagogico. \nCompositore\, arrangiatore\, produttore di musica elettronica e polistrumentista\, Liutauras Janušaitis è noto in Lituania per essere stato il primo sassofonista jazz lituano a diplomarsi al prestigioso Berklee College of Music di Boston. Tuttora suona nel Boylston Jazz Quartet con compagni giapponesi e sudcoreani del Berklee. Per oltre un decennio\, Liutauras ha collaborato con molti artisti e gruppi lituani di musica jazz\, funk e pop\, partecipando annualmente a vari progetti musicali in Europa\, Stati Uniti\, Canada\, Corea del Sud e Giappone. Nel 2013\, il sassofonista si è unito al Dainius Pulauskas Group (DPG)\, con il quale ha partecipato ai festival di Ottawa e Londra\, nonché ai principali festival jazz di Africa\, India\, Cina\, Giappone e Ucraina; ed è apparso in altri Paesi. È anche membro dei Reinless di Jievaras Jasinskis. Nel 2012-2017 è stato direttore della Kaunas Big Band e successivamente è diventato co-fondatore del Lithuanian JJazz Ensemble. Dal 2005 ha partecipato a tutti i festival jazz lituani. Compone e arrangia non solo jazz\, ma anche musica da camera\, ed è produttore di progetti di musica elettronica e sperimentale. La sua canzone Amžinai (Forever) ha ottenuto il secondo posto al concorso canoro di Radio Lituania. Oltre alle registrazioni effettuate in Lituania\, Liutauras è stato ospite in oltre dieci album registrati in Giappone\, Corea del Sud\, Brasile\, Spagna e Stati Uniti. Il suo doppio album solista “Two Different Sides” (in formato CD e LP)\, pubblicato nel 2017\, ha ottenuto un riconoscimento entusiastico. \n\nDAINIUS PULAUSKAS SESTETTO\n\n\nDainius Pulauskas (pianoforte)\nValerijus Ramoška (tromba\, flicorno)\nLiutauras Janušaitis (sax tenore\, flauto)\nArman Isojan (contrabbasso)\nDomantas Razmus (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/dainius-pulauskas-sestetto/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/dainius-pulauskas-sestetto-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T200000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100010Z LAST-MODIFIED:20240709T112215Z UID:10000343-1724097600-1724097600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ANA COP LILAMORS DESCRIPTION:LILAMORS è un nuovo progetto di vecchi amici. È la rinascita\, la trasformazione e la continuazione del duo ACTS!\, formato nel 2019 da Ana Čop e Thilo Seevers.\nCreando un dialogo tra elementi e influenze musicali contrastanti\, i tre pluripremiati artisti esplorano i confini sonori e nei loro testi danno spazio ad argomenti che spesso vengono messi da parte nella vita moderna.\nCon un canto poetico cristallino (Ana Čop)\, accompagnato da un pianoforte simile a un fiocco di neve (Thilo Seevers) e da un’elettronica sottile (Jaka Arh)\, offrono un’esperienza musicale unica e fluida\, creando un’atmosfera mistica che sfuma il confine tra reale e irreale. \nUna delle sfide più ardue per i musicisti è trovare la propria voce nel diluvio di tutte le influenze musicali e le informazioni che questo pazzo mondo offre. Ana Cop trova la sua nell’intimità lirica della voce umana.\nLa pluripremiata vocalist slovena combina costantemente il suo variegato background musicale con le influenze attuali. Attraverso le sue composizioni e le sue performance\, sentirete la tradizione del jazz mescolarsi con le caratteristiche della musica folk\, della poesia e delle influenze di musicisti moderni\, come Theo Bleckmann\, Norma Winstone\, Aaron Parks\, Snowpoet\, Tatiana Parra\, ecc.\nIl percorso musicale di Ana è iniziato suonando il pianoforte classico\, che le ha portato alcuni grandi premi. Nonostante ciò\, si è presto resa conto di avere più libertà di esprimersi attraverso la voce. Questo l’ha portata all’Università di Musica e Arti dello Spettacolo di Graz\, dove ha avuto la possibilità di studiare con grandi musicisti\, come Dena DeRose\, Ed Partyka\, Uli Rennert\, Johannes Berauer\, ecc. Nel settembre 2020 si è laureata con lode e si è trasferita a Basilea per iniziare gli studi di perfezionamento presso il Jazzcampus Basel. Durante i due anni ha lavorato con artisti come Guillermo Klein\, Lisette Spinnler\, Jorge Rossy\, Gregor Hilbe\, ecc. Ha terminato gli studi nel settembre del 2022 e ora sta concludendo il suo secondo Master in pedagogia vocale.\nAna si esibisce con molti musicisti rinomati in Europa. È attiva soprattutto con i progetti LILAMORS e Trokut\, quest’ultimo nominato al premio croato Porin come “miglior album elettronico dell’anno”.\nAna non è attiva solo come performer\, ma anche come educatrice e organizzatrice. Ha co-creato e prodotto uno spettacolo di educazione musicale per bambini\, “Čuk se je oženil v Ameriko” (SLO).\nÈ uno dei direttori artistici di un workshop e festival internazionale\, “Jazzinty”. \n\nANA COP LILAMORS\n\n\nAna Čop (voce)\nThilo Seevers (pianoforte)\nJaka Arh (sound design\, live electronics) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/ana-cop-lilamors/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/ana-cop-lilamors-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20250217T153147Z LAST-MODIFIED:20250217T153147Z UID:10000354-1724065200-1724065200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SPRIGU DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize celebra i progetti più innovativi della scena musicale contemporanea\, tra cui Sprigu\, un duo di musica elettroacustica improvvisata il cui nome\, in lingua sarda\, significa “specchio”. \nSpecularità è la chiave di questo progetto: due artisti\, due personalità distinte\, che interagiscono frontalmente in un dialogo sonoro in continua evoluzione. Il risultato è un flusso ipnotico di cellule sonore che si riflettono e si trasformano\, accumulando complessità fino a generare un unico organismo musicale pulsante. \nSoundscapes e glitch si intrecciano con loop ossessivi\, dando vita a un’esperienza sonora che oscilla tra psichedelia ed elettronica d’avanguardia. Un viaggio imprevedibile\, in cui ogni suono si specchia e si moltiplica\, creando nuovi orizzonti sonori. \n\nSPRIGU\n\n\nMarco Coa (piano Rhodes\, elettronica)\nAndrea Sanna (piano Rhodes\, elettronica) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/sprigu-2/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/sprigu-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240819T110000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100005Z LAST-MODIFIED:20240709T111500Z UID:10000336-1724065200-1724065200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SOPHIA TOMELLERI TRIO DESCRIPTION:Vincitrice del “Premio Massimo Urbani” nel 2020\, il più prestigioso concorso italiano per solisti Jazz\, Sophia Tomelleri vanta collaborazioni nazionali ed internazionali e apparizioni in importanti festival in progetti che vanno dal Jazz tradizionale a quello contemporaneo. Diplomatasi in composizione Jazz sotto la guida del Maestro Paolo Silvestri nel 2023\, la sassofonista è alla costante ricerca di una musicalità è un suono sempre più originali\, ricerca per la quale reputa indispensabile il confronto con la composizione. \nIn questa occasione Sophia Tomelleri\, tra le più interessanti saxofoniste del Jazz italiano\, è accompagnata da due veterani dello strumento\, il contrabbassista Nicola Muresu e il batterista Massimo Russino. Punti di riferimento e ispirazione per il programma di questa serata sono le formazioni storicamente più significative del trio “harmony-less” (ossia formazioni senza la presenza di uno strumento armonico a completare la ritmica). Rappresentanti storici di questo tipo di ensemble sono Joe Henderson\, Sonny Rollins\, o il trio contemporaneo Fly con Mark Turner ai sassofoni. Attingendo al repertorio di questi maestri\, Sophia Tomelleri ne propone i brani che considera più significativi\, integrando nel programma anche proprie composizioni scritte per l’occasione. \n\nSOPHIA TOMELLERI TRIO\n\n\nSophia Tomelleri (sax)\nNicola Muresu (contrabbasso)\nMassimo Russino (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/sophia-tomelleri-trio/ LOCATION:Museo dell’Intreccio Sala XI | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/sophia-tomelleri-trio-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915596159347;8.7124935279072 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T220000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100036Z LAST-MODIFIED:20240728T135204Z UID:10000334-1724018400-1724018400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:DRESCH QUARTET feat MIHALY BORBELY DESCRIPTION:Il Quartetto Dresch\, originario dell’Ungheria\, ha assunto la sua forma attuale da quattro anni\, perseguendo con coerenza e fiducia il proprio percorso di combinare la musica popolare ungherese con il jazz afro-americano\, sviluppato individualmente e collettivamente dal leader e dai membri. L’impegno per il concetto musicale\, il rispetto e l’umiltà per le fonti\, la qualità di musicisti eccezionali\, le composizioni nuove e sempreverdi – tutto questo si combina per creare un’esperienza musicale che il pubblico dei concerti respira sempre con un senso di novità. \nMihály Dresch è una delle figure più uniche\, influenti e di spicco nel mondo del jazz ungherese. Così come Garbarek ha portato la tradizione nordeuropea o Coltrane quella afro\, Dresch ha portato nel jazz gli elementi tipici dell’autentico folk transilvano. La sua musica non è artificiale\, vive la cultura popolare e ne rappresenta consapevolmente l’eredità. Il contenuto folk incorporato nella sua musica fornisce al jazz le basi per librarsi e improvvisare. Le sue registrazioni\, di natura essenzialmente strumentale\, non solo evocano le melodie popolari\, ma anche i loro testi. La sua musica è alla deriva\, personale e intima\, e irradia forza e fede. Il suo lavoro gli è valso l’acclamazione di tutto il mondo ed è uno dei primi musicisti a essere riconosciuto a livello internazionale. \nMihály Borbély è uno dei polistrumentisti più versatili\, che può apparire come solista in autentiche produzioni folk\, jazz o contemporanee\, solista in autentiche produzioni folk\, jazz o di musica contemporanea\, e le sue composizioni vengono eseguite da importanti ensemble da camera e orchestre sinfoniche. È uno dei membri fondatori del Vujicic Ensemble ed è attivo anche nel campo della musica folk e world music\, del jazz e della musica contemporanea. Si esibisce e registra anche con il Balkan Jazz Project\,Borbély Műhely\, Borbély-Dresch Quartet\, Quartet B\, Polygon e in duo con il pianista Károly Binder. Con il quartetto americano-ungherese Eastern Boundary Quartet ha pubblicato tre album di grande successo. Ha effettuato numerose registrazioni in patria e all’estero. Si è esibito in tutta Europa\, negli Stati Uniti\, in Messico e in Australia\, ed è apparso in importanti festival con i più importantidi un’ampia varietà di generi\, sia in patria che all’estero\, tra cui Paul Bley\, Steve Coleman\, Trilok Gurtu\, Charles Lloyd\, Herbie Mann\, ROVA Saxophone Quartet\,Saxophone Summit (M. Brecker-D. Liebman-J. Lovano)\, Jiri Stivin\, Zbignew Namislovsky\,tra gli altri. \nMiklós Lukács è uno dei più impegnati e versatili suonatori di cimbalo\, un vero e proprio pioniere del suo strumento. La musica contemporanea\, il jazz e la musica popolare sono in perfetta simbiosi nella sua arte. Ha ridefinito il suono e il ruolo del cimbalo\, aprendo nuove possibilità e nuovi percorsi nella storia del suo strumento.\nÈ un artista ricorrente nelle sale da concerto e nei festival più importanti del mondo. Nel corso della sua carriera è stato solista con orchestre come la BBC Symphony Orchestra\, Orchestre de la Suisse Romande\, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI\, Philharmonisches Staatsorchester di Amburgo\, ORF Vienna Radio Symphony Orchestra\, Remix Ensemble\, IsraelContemporary Players\, Ensemble Musikfabrik Köln\, Tallinn Chamber Orchestra\, Ligeti Ensemble.Ensemble.\nL’ultimo album del suo trio Cimbiózis è stato selezionato dalla New York City Jazz Records come uno dei dieci migliori album jazz del 2020. Nel genere jazz\, ha suonato con star mondiali come Charles Lloyd\, Archie Shepp\, Steve Coleman\, Bill Frisell\, Chris Potter\, Uri Caine\, Gavino Murgia\, Enzo Favata\, Paolo Fresu\, Omar Sosa. Il suo modo di suonare è presente in più di cinquanta dischi\, un terzo dei quali prodotti da lui stesso. I suoi concerti e i suoi dischi sono costantemente segnalati non solo dalle riviste internazionali\, ma anche internazionali\, su giornali come il “New York Times”\, il “Chicago Tribune”\, il “The Guardian”. \n\nDRESCH QUARTET FEAT. MIHÁLY BORBÉLY\n\n\nMihály Dresch (strumenti a fiato)\nMihály Borbély (strumenti a fiato)\nMiklós Lukács (cimbalom)\nGyányi Marcell (contrabbasso)\nLászló Csízi (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/dresch-quartet-feat-mihaly-borbely/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/dresch-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T203000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T203000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T140026Z LAST-MODIFIED:20240731T143956Z UID:10000333-1724013000-1724013000@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:GIIPUJA QUARTET DESCRIPTION:Nato nel 2013\, il progetto dall’eccentrico nome GIIPUJA\, acronimo di (tradotto dalla lingua croata) Music of Istra and the Croatian Litoral in Jazz Arrangements\, propone un jazz moderno dal distinto sapore etno. La particolare formazione\, composta da contrabbasso\, batteria\, clarinetto basso\, violino e vari strumenti tradizionali della regione dell’Istra\, combina strumenti tradizionali e moderni che\, con l’assenza dei consueti strati armonici\, danno vita a un suono straordinariamente originale e unico. \nIl loro repertorio è un amalgama di composizioni originali\, di melodie tradizionali istriane e di quelle scritte da altri compositori che hanno sostenuto questo idioma musicale particolare. In alcuni momenti abbracciano una dissonanza aspra\, alimentata dal gioco di intervalli stretti caratteristici della scala istriana\, mentre in altri riescono a creare un’atmosfera gioiosa utilizzando gli stessi principi compositivi e improvvisativi. Il quartetto non funziona in modo tradizionale: ogni strumento ha la propria autonomia e un’importanza che si irradia in vari momenti dell’esecuzione. Il risultato finale è una sorprendente sinergia di tradizione e modernità. \n\nGIIPUJA QUARTET\nby Damir Grbac Rjieka\n\nDamjan Grbac (contrabbasso)\nMarko First (violino\, sopela\, mih)\nAldo Foško (bass clarinet)\nTonči Grabušić (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/giipuja-quartet/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/giipuja-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T190000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100053Z LAST-MODIFIED:20240806T094320Z UID:10000329-1724007600-1724007600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MARSHAL DJ DESCRIPTION:Marshall DGR Claudio Milanetti\, è nato ad Alghero il 9 luglio 1981. \nFin dall’inizio\, gli interessi musicali e artistici erano orientati verso profili musicali che non erano adatti ai tredicenni di quel periodo (Prodigio ed elettronica\, Jimi Hendrix\, Jim Morrison\, Pink Floyd e psichedelico ecc.) anche se oggi stiamo assistendo a una riscoperta di questi generi. \n\nMARSHAL DJ\n\n\nMarshal Dj (dj) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/marshal-dj/ LOCATION:Scalinata storica verso il castello | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/08/marshal-dj-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.914630429675;8.7126246086195 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T120000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T120000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20250217T152533Z LAST-MODIFIED:20250217T152533Z UID:10000353-1723982400-1723982400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:EMONG DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize celebra i giovani talenti della musica jazz\, offrendo una vetrina a progetti innovativi e originali. Tra questi\, spicca Emong\, il primo progetto da leader del chitarrista Michele Bonifati\, che prende il nome da un particolare modello di aquilone capace di volare anche con venti minimi. \nNon a caso\, il loro album di debutto si intitola “Three Knots”\, richiamando i tre nodi – unità di misura del vento – necessari affinché un Emong possa compiere un volo ampio\, lento e costante. Un’immagine che rispecchia perfettamente il percorso artistico del gruppo e la paziente costruzione di questo primo lavoro discografico. \nLe composizioni originali di Bonifati danno vita a un suono insieme coeso e sfuggente\, intrecciando elementi di jazz\, musica elettronica\, rock e folk americano. Per la sua originalità\, Emong è stato selezionato tra i gruppi sostenuti nel 2023 da Nuova Generazione Jazz\, progetto promosso da Associazione I-Jazz con il supporto del Ministero della Cultura e il sostegno di NuovoIMAIE. \n\nMICHELE BONIFATI EMONG\n\n\nMichele Bonifati (chitarra)\nEvita Polidoro (batteria)\nManuel Caliumi (sax alto e tenore)\nFederico Pierantoni (trombone) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/emong/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/emong-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T110000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100055Z LAST-MODIFIED:20240709T110744Z UID:10000332-1723978800-1723978800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:LORENZO SIMONI QUARTET DESCRIPTION:Formato sotto la guida del sassofonista e compositore Lorenzo Simoni\, il Lorenzo Simoni 4TET è un ensemble composto da alcuni dei migliori giovani musicisti di jazz presenti in Italia. Accomunati da una profonda passione per la ricca tradizione afroamericana\, ciascun membro si contraddistingue per le molteplici influenze rendendo il gruppo estremamente originale ed eterogeneo. \nLorenzo Simoni\, sassofonista eclettico e compositore\, da sempre diviso fra recital cameristici e la musica improvvisata\, dopo aver suonato per svariati anni con i singoli componenti del gruppo decide di unire le qualità ed esperienze di ognuno di loro per creare un quartetto formato da Guglielmo Santimone al pianoforte\, Giulio Scianatico al contrabbasso e Simone Brilli alla batteria. \nIl repertorio\, caratterizzato da composizioni originali del leader\, sviluppa elementi come la melodia\, la danza e l’improvvisazione al fine di condurre l’ascoltatore in un’esperienza musicale coinvolgente e sempre nuova. \nIl gruppo vanta già la partecipazione in alcuni dei festival e club di maggior rilievo in Italia: alcuni tra questi Veneto Jazz\, Piacenza Jazz Festival\, Pisa Jazz\, JazzPrime 2022\, e IseoJazz testimoniando il riconoscimento della qualità del quartetto e la loro presenza nella scena italiana. \nIn virtù dei loro meriti musicali\, il Lorenzo Simoni 4TET ha anche ricevuto prestigiosi riconoscimenti internazionali tra cui il rinomato Premio Marco Tamburini e il Premio Tomorrow’s Jazz 2022 tenutosi al Teatro La Fenice di Venezia. Questi riconoscimenti testimoniano l’impegno e la dedizione del quartetto a coltivare la propria arte e sviluppare un’identità di gruppo coesa. \n\nLORENZO SIMONI QUARTET\n\n\nLorenzo Simoni (sassofono contralto)\nGuglielmo Santimone (pianoforte)\nGiulio Scianatico (contrabbasso)\nSimone Brilli (batteria) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/lorenzo-simoni-quartet/ LOCATION:Museo dell’Intreccio Sala XI | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/lorenzo-simoni-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915596159347;8.7124935279072 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240818T060000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240818T060000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100041Z LAST-MODIFIED:20240703T154814Z UID:10000331-1723960800-1723960800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:TENORES DI OROSEI ANTONI MILIA DESCRIPTION:Il Tenores di Orosei è tra i migliori interpreti nel vasto panorama delle musiche vocali sarde. Oltre che per la loro eccezionale bravura\, anche per la peculiarità del Repertorio\, che abbraccia entrambe le forme della tradizione vocale di Orosei: quella del canto sacro\, tipica delle confraternite religiose\, e quella profana del canto a tenore. Questa combinazione fa dei Tenores di Orosei i custodi fedeli all’eredità musicale ricevuta dai cantori anziani.\nIl gruppo esegue nelle due particolari modalità a Tenore e a Cuncordu\, i Gotzos (canti della Passione di Cristo)\, i balli tradizionali\, le serenate d’amore e tutto il repertorio canoro sacro e profano del loro paese (Orosei e l’unico paese in Sardegna dove le due modalità di canto non hanno conosciuto interruzioni nel tempo). \nIl canto a “tenore” ha origini sconosciute e\, a detta degli studiosi\, millenarie. È un canto unico nel suo genere (si possono trovare forme simili soltanto in Mongolia o in Africa). Per questa sua particolarità è stato dichiarato patrimonio intangibile dellʼumanità dallʼUNESCO. Nel canto a “tenore” cʼè una voce “Sa voche” che intona il canto utilizzando poesie improvvisate o di poeti colti\, i testi sono in sardo\, di seguito intervengono\, con sillabe non sense\, le due voci gutturali (contra e bassu) ed una voce naturale a completare lʼaccordo (mesuvoche). Lʼorigine ancestrale di questo canto fa pensare addirittura ad un sistema primordiale di polifonia basato sulla semplice imitazione del verso degli animali domestici\, sa “contra” imita il verso della pecora\, su “bassu” il verso del bue\, sa “mesuvoche” il fischio sottile del vento . Naturalmente\, non conoscendo lʼorigine del canto si tratta di teorie di etnomusicologi \, quindi non dimostrabili. Questa forma di canto\, profana\, è utilizzata\, nei vari momenti della giornata\, principalmente nei momenti di festa\, con lʼaccompagnamento dei balli\, ma anche nelle serenate dʼamore e nella quotidianità del lavoro in campagna. I testi vengono scelti al momento della esibizione. Tutti i canti sono tradizionali del paese di Orosei. \nIl canto a “Cuncordu” (cum cordis)\, in sardo “cuncordos” significa dʼaccordo\, accordati\, uniti\, intonati. Nasce durante la colonizzazione spagnola in Sardegna\, e trova forma nelle confraternite di Santa Croce\, del Rosario e delle Anime\, nate ad Orosei tra il 1600 ed il 1700.\nÈ un canto a quattro voci maschili\, in lingua sarda o latina\, che accompagna i vari momenti dellʼanno liturgico\, ma che trova il massimo della sua espressione durante i riti della Settimana Santa. I testi eseguiti sono di poeti colti\, in genere sacerdoti\, che parlano delle virtù dei santi\, degli struggenti momenti della passione di Cristo e delle sofferenze della madre Maria. Testi particolarmente adatti ad una teatralizzazione\, soprattutto in occasione dei riti della settimana santa\, costruiti per una attiva partecipazione del popolo alle processioni ed ai riti. Tali testi\, chiamati “Gozos”\, dal catalano “goigs” e dal castigliano “gosos”\, sono in lingua sarda. Le tre confraternite sono tuttora attive e la loro attività ad Orosei\, al contrario di molti altri paesi in Sardegna\, non si è mai interrotta nel tempo. Il canto a “Cuncordu” rappresentato oggi ad Orosei rappresenta una delle maggiori espressioni vocali dellʼisola. Tutti i canti sono tradizionali del paese di Orosei. \n\nTENORES DI OROSEI ANTONI MILIA\n\n Concerto all’alba\nTore Mula (voche)\nAlessandro Contu (basso)\nIvan Sannai (cronta)\nFrancesco Mula (mesu voche) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/tenores-di-orosei-antoni-milia/ LOCATION:Strade del centro storico | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/tenores-di-orosei-antoni-milia-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.913811718547;8.7126430345317 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240817T235900 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240817T235900 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100046Z LAST-MODIFIED:20240703T161721Z UID:10000330-1723939140-1723939140@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:BARBARA LEO DESCRIPTION:Al calar del buio\, si potranno osservare le stelle in compagnia dell’Astrofisica Barbara Leo\, divulgatrice scientifica\, presidentessa dell’associazione Orbitando. Col suo laser ci accompagnerà alla ricerca delle costellazioni\, raccontando i miti ad esse legati. In particolare si potranno conoscere le costellazioni dell’estate e quelle che gli antichi navigatori usavano per orientarsi nei loro viaggi. \nBarbara Leo\, laureata in Astrofisica all’Università di Cagliari\, è divulgatrice scientifica dal 2014. Collaboratrice del Planetario de “L’unione Sarda”\, nel 2016 fonda L’associazione Orbitando\, e collaborando con le cooperative che gestiscono i siti più importanti della Sardegna\, racconta il cielo\, tra scienza e mito\, dalle origini dell’Universo\, arrivando alle scoperte più recenti\, passando per l’archeoastronomia. \n\nBARBARA LEO\nLe rotte sonore attraverso le stelle\n\nBarbara Leo (divulgatrice scientifica) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/barbara-leo/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/barbara-leo-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240817T230000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240817T230000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100001Z LAST-MODIFIED:20240728T134352Z UID:10000335-1723935600-1723935600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:TENDHA QUARTET DESCRIPTION:La band TENDHA è composta da 2 voci\, clarinetto basso e batteria. L’ispirazione artistica deriva dalla passione per le colonne sonore dei videogiochi anni ‘80/’90\, realizzate attraverso la combinazione di non più di quattro strumenti virtuali contemporaneamente. \nI Tendha infatti compongono combinando due linee melodiche (le voci)\, una terza linea per le note più gravi (riproposta dal clarinetto basso) e una quarta caratterizzata da sequenze di rumori percussivi (eseguiti dalla batteria). \n\nTENDHA QUARTET\n\n\nGiulia Vallisari/Marcella Malacrida (Voce)\nMariano Ciotto (Voce)\nArturo Garra (Clarinetto basso)\nFabrizio Carriero (Batteria) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/tendha-quartet/ LOCATION:Scalinata storica verso il castello | Castelsardo\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/tendha-quartet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.914630429675;8.7126246086195 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240817T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240817T213000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100054Z LAST-MODIFIED:20240709T110615Z UID:10000328-1723930200-1723930200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:RAFFAELE CASARANO QUINTET DESCRIPTION:Anì\, settimo album solista di Raffaele Casarano e quinto pubblicato dalla Tǔk Music\, è un’opera sulla quale ha lavorato tre anni\, dedicata alla figlia Anita Maria. Questa ispirazione rappresenta una svolta nel percorso artistico del sassofonista salentino e offre alla musica una inedita levità\, come una festa\, per proiettarla in una dimensione più spirituale/trascendentale. \nIn questo progetto Casarano si è cimentato con tutti gli strumenti in fase di registrazione\, salvo aver chiamato alcuni fidati collaboratori per interventi specifici: Dhafer Youssef all’oud e alla voce\, il rapper e attivista M1 componente del duo dead prez\, oltre agli storici Mirko Signorile al pianoforte e Alessandro Monteduro alle percussioni\, e alla new entry Marco D’Orlando alla batteria. L’esperienza con Youssef si è rivelata di particolare rilievo per la realizzazione di Anì ed è nata dopo che esibitosi nel 2019 al Locomotive festival\, di cui Casarano è direttore artistico\, il musicista tunisino ha invitato Casarano ad unirsi al suo gruppo ed insieme hanno effettuato diversi tour internazionali.Per tracciare le coordinate musicali degli 8 brani inediti che costituiscono il nuovo album il sassofonista è partito dalle proprie radici\, il Salento\, e ha quindi allargato i confini\, prima direzione sud verso il calore mediterraneo del Nord Africa e della Tunisia\, per poi risalire a nord fino ad arrivare ai suoni più rarefatti della Norvegia. \n\nRAFFAELE CASARANO QUINTET\n\n\nRaffaele Casarano (sax alto\, sax soprano\, basso\, programming\, synth pad)\nMirko Signorile (pianoforte)\nGianluca Aceto (basso)\nMarco D’Orlando (batteria)\nAlessandro Monteduro (percussioni) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/raffaele-casarano-quintet/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/raffaele-casarano-quintet-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240817T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240817T200000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20250217T151505Z LAST-MODIFIED:20250217T151505Z UID:10000352-1723924800-1723924800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SATOYAMA DESCRIPTION:Il Castelsardo Jazz Prize premia i giovani talenti capaci di innovare e raccontare il mondo attraverso la musica. Tra questi\, spiccano i Satoyama\, un collettivo musicale che dal 2013 esplora sonorità oniriche e immaginifiche\, con una forte attenzione ai temi ambientali. \nIl loro lavoro\, “Sinking Islands”\, è un viaggio sonoro sospeso tra realtà e immaginazione\, un’ode ipnotica alla sabbia e alle onde del mare. Ogni brano porta il nome di luoghi destinati a scomparire se non si interviene con urgenza: Tuvalu\, Palau\, Kiribati e persino la nostra Venezia. \nPiù che un semplice concerto\, ogni esibizione dei Satoyama è un atto di consapevolezza. Grazie alla collaborazione con AzzeroCo2\, ogni performance contribuisce a finanziare un progetto di sostenibilità\, trasformando la musica in un veicolo di cambiamento. \n\nSATOYAMA\n\n\nLuca Benedetto (tromba\, tastiera)\nChristian Russano (chitarre\, elettronica)\nMarco Bellafiore (contrabbasso\, elettronica)\nGabriele Luttino (batteria\, glockenspiel\, elettronica) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/satoyama-2/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo\, Via Regina Margherita\, 2626\,\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2025/02/satoyama-castelsardo-jazz-price-2024.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.91620609244;8.7115836194383 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria delle Grazie (Piazza della Misericordia) | Castelsardo Via Regina Margherita 2626 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Regina Margherita\, 2626\,:geo:8.7115836194383,40.91620609244 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240817T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240817T200000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100034Z LAST-MODIFIED:20240709T110449Z UID:10000327-1723924800-1723924800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:FABIO GIACHINO e FLAVIO BOLTRO DESCRIPTION:L’incontro straordinario tra Flavio Boltro\, tromba di riferimento del jazz italiano\, e Fabio Giachino\, tra i più virtuosi giovani pianisti italiani\, dà vita a “Things to say”\, un nuovo lavoro discografico\, prodotto da Cam Jazz\, caratterizzato da una carica espressiva di altissimo livello alternata a momenti di profonda intensità artistica in un repertorio che si muove liberamente tra composizioni originali e standard jazz.\nI due artisti hanno condiviso insieme numerose esperienze musicali giungendo ad una intimità artistica che trova la sua massima energia in questo lavoro in cui le cose da dire sono molte\, ma sono soprattutto intense ed uniche. \nOltre alle illustri collaborazioni internazionali tra cui spiccano i nomi di Michel Petrucciani\, Freddie Hubbard\, Marcus Miller\, Cedar Walton\, Danilo Rea\, Gino Paoli e molti altri\, Flavio Boltro è stato citato da Winton Marsalis sul “Down Beat” tra i dieci trombettisti migliori al\nmondo. \nFabio Giachino\, tra le figure più interessanti della nuova generazione di pianisti\, si è aggiudicato numerosi premi internazionali (tra cui Premio M.Urbani 211\, C.Bettinardi 2011) e ha collaborato con artisti del calibro di Randy Brecker\, Dave Liebman\, Gavino Murgia\, Javier Girotto \n\nFABIO GIACHINO & FLAVIO BOLTRO\n\n\nFabio Giachino (pianoforte)\nFlavio Boltro (tromba) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Castelsardo\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/fabio-giachino-e-flavio-boltro/ LOCATION:Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo\, Via Guglielmo Marconi\, 24\, Castelsardo\, SS\, 07031\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/fabio-giachino-e-flavio-boltro-castelsardo_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.915635283722;8.7127136887311 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Terrazze del Castello dei Doria | Castelsardo Via Guglielmo Marconi 24 Castelsardo SS 07031 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Guglielmo Marconi\, 24:geo:8.7127136887311,40.915635283722 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240816T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240816T213000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100053Z LAST-MODIFIED:20240711T142133Z UID:10000326-1723843800-1723843800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:B.U.M. BEATIFUL UNIVERSAL MUSIC DESCRIPTION:Prima mondiale del prestigioso progetto ideato dal musicista globetrotter sardo Enzo Favata nel nome della bellezza ed universalità della musica\, un incontro tra India Marocco Latino America\, Mediterraneo\, vocalità\, percussioni dal mondo\, world music & jazz. Uno spettacolo esplosivo che già dal suo acronimo B.U.M. rende l’idea di un grande impatto\, ritmico e percussivo\, che abbraccerà diversi stili musicali e generazioni musicali\, con un diretto coinvolgimento del pubblico attraverso i vorticosi ritmi della band.\nPer questa straordinaria performance Favata ha riunito musiciste e musicisti da tutto il mondo\, in una affascinante formazione musicale di sette elementi: suoneranno infatti insieme delle autentiche star come Hind Ennaira \, famosissima cantante gnawa del Marocco\, Bindhumalini Narayanaswamy una delle più importanti interpreti della musica carnatica indiana\, vincitrice del National Film Award for Best Female playback Singer (l’Oscar di Bolliwood) per le sue tantissime partecipazione a colonne sonore cinematografiche\, Pablo La Porta\, batterista percussionista compositore e cantante di Buenos Aires tra i musicisti più importanti dell’Argentina\, Pasquale Mirra uno dei migliori vibrafonisti in Europa grande e potente improvvisatore\, Fabio Giachino producer e pianista grande talento del jazz italiano\, Marco Frattini producer batterista e percussionista protagonista in tante produzioni della nuova onda musicale italiana. In ultimo Enzo Favata\, che con i suoi sassofoni\, clarinetti\, strumenti a fiato etnici ed elettronica colorerà di emozioni l’imperdibile concerto. \n\nB.U.M. BEATIFUL UNIVERSAL MUSIC\nPrima Assoluta\n\nHind Ennaira (voce)\nBindhumalini Narayanaswamy (voce)\nPablo La Porta (percussioni\, voce e loops)\nPasquale Mirra (vibrafono)\nFabio Giachino (pianoforte)\nMarco Frattini (batteria e percussioni)\nEnzo Favata (sassofoni\, clarinetti\, strumenti a fiato etnici ed elettronica) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Alghero\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/b-u-m-beatiful-universal-music/ LOCATION:Lo Quarter | Alghero\, Largo Lo Quarter\, Alghero\, SS\, 07041\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/beatiful-universal-music-alghero_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.557240197104;8.3152692023192 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Lo Quarter | Alghero Largo Lo Quarter Alghero SS 07041 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Largo Lo Quarter:geo:8.3152692023192,40.557240197104 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240814T060000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240814T060000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100007Z LAST-MODIFIED:20240711T134159Z UID:10000348-1723615200-1723615200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:PASQUALE MIRRA DESCRIPTION:Considerato tra i vibrafonisti più interessanti della scena italiana ed internazionale\, Pasquale Mirra collabora e ha collaborato con grandi improvvisatori della scena mondiale\, tra i quali: Michel Portal\, Fred Frith\, William Parker\, Trilok Gurtu\, Shabaka Hutchins\, Rob Mazurek\, Hank Roberts\, Nicole Mitchell\, Ballakè Sissoko\, Jeff Parker\, Tomeka Reid\, Chad Taylor\, Jamie Branch\, Jamie Saft\, Tristan Honsinger\, ErnstRijseger\, Butch Morris\, Damon Locks\, Brad Jones\, Luke Stewart\, JB Lewis e molti altri. Dal 2013 al 2018 viene nominato miglior vibrafonista italiano dalla rivista di settore “Jazz it”. \nNel 2014 e nel 2015 è considerato tra i migliori musicisti dell’anno per i critici della rivista “Musica Jazz”. Dal 2008 collabora stabilmente con il noto percussionista americano Hamid Drake con il quale suona e ha suonato in diversi progetti partecipando a numerosi Festival in America e in Europa. Con i Mop Mop\, gruppo con cui collabora stabilmente suona in numerosi Festival europei e prende parte alle musiche del film “To Rome with Love” del regista e attore americano Woody Allen e dal 2015 collabora inoltre con il gruppo C’mon Tigre.Dal 2018 suona stabilmente in duo con il trombonista Gianluca Petrella con il quale si è esibito in importanti Festival e teatri italiani ed internazionali. Insieme hanno inciso “Correspondence” disco pubblicato dalla Tuk Music. \nDal 2019 collabora stabilmente con il sassofonista Enzo Favata con il quale ha inciso un album “The Crossing” e con l’omonimo gruppo si è esibito in tanti paesi tra Asia Europa e Sud America. Ha inciso oltre 40 dischi\, svolge masterclass di improvvisazione presso i Conservatori Statali italiani ed ha collaborato con la Radio Televisione Italiana. Si esibito in: Stati Uniti (New York\, Chicago\, New Orleans)\, Giappone\, Thailandia\, Indonesia\, Vietnam\, Olanda\, Norvegia\, Danimarca\, Svezia\, Russia\, Ungheria\, Polonia\, Romania\, Lituania\, Germania\, Francia\, Regno Unito\, Belgio\, Portogallo\, Spagna\, Austria\, Bulgaria\, Grecia\, Turchia\, Cipro\, Serbia\, Repubblica Ceca. \n\nPASQUALE MIRRA\nModeratamente Solo\nConcerto all’alba\nPasquale Mirra (vibrafono\, percussioni\, composizioni) \n\nIn collaborazione con: il Comune di Porto Torres\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/pasquale-mirra-moderatamente-solo-porto-torres/ LOCATION:Spiaggia di Balai | Porto Torres\, Porto Torres\, SS\, 07046\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/pasquale-mirra-porto-torres_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.838209362691;8.4172387511368 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240807T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240807T213000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100044Z LAST-MODIFIED:20240709T110021Z UID:10000325-1723066200-1723066200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MOGOL E MEDIT VOICES DESCRIPTION:Le Canzoni di Lucio Battisti rappresentano un patrimonio storico della Canzone italiana ed internazionale che è ormai impresso nella memoria collettiva. Battisti è stato un innovatore\nsotto molti punti di vista\, molto attento a recepire qualsiasi novità a livello internazionale e a reinterpretarla in modo molto personale ed originale. Nella sua musica troviamo echi del Blues\, del Funk\, del prog\, del rock più avanzato e di tutto quello che di nuovo nasceva nel panorama musicale degli anni 70.\nQuesto concerto offre un’occasione unica di sentire quelle canzoni commentate dal loro autore\, Mogol\, l’autore di maggior successo nella storia della Musica Pop e della Canzone\nitaliana. Mogol racconta aneddoti sconosciuti e parla delle canzoni in modo profondo\, rivelando significati reconditi\, coinvolgendo gli ascoltatori in un viaggio della memoria in cui\nsi perlustrano luoghi prima nascosti. Un’occasione imperdibile per rivivere e cantare successi che hanno segnato la vita di tutti.\nIl repertorio del concerto\, diretto da Angelo Valori\, presenta di questi grandi successi una rielaborazione originale per Voci soliste\, Ensemble Vocale e Sezione Ritmica\, unendo alla grande popolarità delle canzoni il fascino di una elaborazione elegante e raffinata che\, rispettando l’originale\, presenta nuove sonorità. \nAngelo Valori compositore\, direttore d’orchestra\, produttore\, insegnante apprezzato a livello internazionale\, ha iniziato giovanissimo l’attività con esecuzioni di proprie composizioni in prestigiosi festival e rassegne Europee e Americane.\nHa composto le musiche per lo spettacolo di danza “Cleopatra” rappresentato al Teatro Nazionale nell’ambito della stagione 2008 del Teatro dell’Opera di Roma. Le sue composizioni sono registrate su diversi CD\, tra i quali Notturno Mediterraneo (Egea Records\, con Gil Goldstein e Gabriele Mirabassi)\, Dove volano gli angeli (Wide Sound\, con Bob Mintzer e Fabrizio Bosso) e Il Caffè Dalle Americhe (Wide Sound\, con Javier Girotto). Ha diretto musiche di Rota\, Piazzolla\, Part in un CD dell’Adriatico Ensemble ed eseguito con John Patitucci\, in prima mondiale\, le sue “Variazioni” per Basso Elettrico ed Orchestra d’archi.\nDirettore stabile di Angelo Valori & Medit Orchestra\, con la quale ha collaborato con Dee Dee Bridgewater\, Manhattan Transfer\, Malika Ayane\, Avion Travel\, Fabrizio Bosso\, Karima\, Serena Brancale\, Ada Montellanico\, Maria Pia De Vito\, Rita Marcotulli\, Morgan\, Sergio Cammariere. Con il gruppo Angelo Valori & Medit Voices\, nato come progetto di produzione e ricerca del Conservatorio di Pescara\, ha tenuto fino ad oggi oltre 100 concerti in molti Festival e Teatri italiani\, tra i quali nel dicembre 2018 “Christmas Songs”\, 8 concerti con l’Orchestra Sinfonica Abruzzese.\nNel dicembre 2022 ha diretto il Concerto di Natale della Camera dei Deputati\, con ospite Mogol\, trasmesso da RAI 1. Nell’aprile 2023 ha diretto l’orchestra nella trasmissione televisiva StraMorgan\, andata in onda su RAI 2 dove ha avuto modo di collaborare con Morgan\, Pino Strabioli\, Vinicio Capossela\, Giovanni Caccamo\, Chiara Galiazzo\, Simone Avincola\, Dolcenera e Tony Hadley.\nAttualmente è Direttore Artistico del Pescara Jazz Festival e del Centro Adriatico Produzione Musica. Dal 2001 al 2013 direttore artistico del Festival Spoltore Ensemble\, incarico che gli è stato rinnovato dal 2020 al 2022. È stato prima Consigliere e Amministratore Delegato (1999-2008) e poi Presidente dell’Ente Manifestazioni Pescaresi (2017-2021). Direttore del Teatro Massimo e Teatro Circus di Pescara (2003-2011). Ha fatto parte del Learning Outcomes Working Group dell’AEC (Associazione Europea dei Conservatori). Dal 2018 vice Presidente di I-Jazz\, associazione dei festival jazz italiani.\nHa studiato pianoforte con Marco Fumo e si è diplomato in composizione e direzione d’orchestra presso i Conservatori di Pescara e L’Aquila\, oltre che presso l’Accademia Musicale Pescarese\, dove ha seguito i corsi di Mario Gusella\, Michele Marvulli e Donato Renzetti. Ha conseguito il Master in Arranging and Orchestration presso Berklee Music di Boston.\nTitolare di cattedra di Teoria della Musica al Conservatorio statale di musica di Pescara\, dove ha diretto per 10 anni le Scuole di Pop/Rock e Jazz e dove ha iniziato per primo\, sia a livello sperimentale che ordinamentale\, il Corso di Composizione Pop/Rock. Tiene Masterclass\, Workshop e Concerti presso prestigiosi Conservatori\, College e Università Europee e Americane: KunstUniversitat di Graz\, PopAkademie di Mannheim\, Royal College di Stoccolma\, Conservatorium van Amsterdam\, HUK Utrecht\, Metropolia University Helsinki\, Musica Creativa Madrid\, Berklee College di Boston\, Columbia College di Chicago\, dove è stato invitato anche come “Guest Artist in Residence”. Insegna Tecniche compositive Pop-Rock – Orchestrazione al CPM diretta da Franco Mussida. È responsabile dei Progetti speciali del CET\, Scuola di Mogol\, dove insegna Forme e linguaggi della Canzone. \nMedit Voices è un originalissimo gruppo vocale con sezione ritmica. Nato come progetto di produzione e ricerca del Conservatorio di Pescara\, ha sviluppato in seguito un repertorio unico ed originale\, essenzialmente Soul/Funk\, che trasporta l’ascoltatore in un coinvolgente viaggio nel repertorio della grande musica italiana ed internazionale.\nNonostante la recente formazione\, si è già esibito in oltre cento concerti\, raccogliendo sempre un entusiastico consenso in importati Teatri e Festival italiani. Nel 2016\, in seguito allo straordinario concerto tenuto al Conservatorio di Pescara alla presenza di Mogol\, il gruppo è stato invitato a prendere parte alla trasmissione di RAI 1 “Viva Mogol”\, iniziando con lo storico autore una collaborazione continuata negli anni. Nel 2018 si è esibito nel concerto “Christmas Songs” insieme all’Orchestra Sinfonica Abruzzese. \n \n \n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Valledoria\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/mogol-e-medit-voices-valledoria/ LOCATION:Foce del Coghinas – Imbarcadero | Valledoria\, Valledoria\, SS\, 07039\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/mogol-e-meredit-voices-valledoria_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.932434462326;8.8140727233817 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240806T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240806T190000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100028Z LAST-MODIFIED:20240709T105818Z UID:10000324-1722970800-1722970800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MARCELLO PEGHIN DESCRIPTION:Un viaggio musicale dove ballate oniriche di Neil Yong si intrecciano ad atmosfere Pinkfloydiane e progressive\, con incursioni nel jazz contemporaneo\, nella musica elettronica e nella musica antica e classica.\nLe chitarre elettriche e i live electronics si alternano con la chitarra classica creando quadri sonori che formano paesaggi musicali ibridi fatti di ricerca\, sperimentalità\, citazioni e improvvisazione. \nMarcello Peghin è un chitarrista a suo agio tanto nella classica come nella musica improvvisata; suona la chitarra classica a dieci corde\, la chitarra baritono\, la viola caipira\, la chitarra elettrica e utilizza i live electronics. Ha suonato con la cantante Sainkho Namtchylak e molti musicisti di grande rilievo\, come Dino Saluzzi\, Enrico Rava\, Gilberto Gil. Ha trascritto per chitarra e inciso “Variazioni Goldberg” e “Clavicembalo ben temperato” di J. S. Bach. \n\nMARCELLO PEGHIN\n\n\nMarcello Peghin (Chitarre elettriche\, Loops\, live electronics\, chitarra classica) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Valledoria\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/marcello-peghin-valledoria-2024/ LOCATION:Foce del Coghinas – Imbarcadero | Valledoria\, Valledoria\, SS\, 07039\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/06/marcello-peghin-valledoria_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.932434462326;8.8140727233817 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240805T210000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240805T210000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100040Z LAST-MODIFIED:20240711T134308Z UID:10000323-1722891600-1722891600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SUNSHINE DESCRIPTION:Un progetto inedito dal forte sapore etno-jazz che suona composizioni originali dalle incantevoli armonie con essenze di sperimentazioni poetiche e moderne risonanze per esplorare un linguaggio vitale e appassionato con sprazzi dedicati all’improvvisazione e una forte impronta stilistica personale che racchiude in una sonorità unica l’eleganza e la raffinatezza dello stile permeati di un lirismo molto penetrante regalando emozioni create da un dialogo intenso\, tellurico\, istoriato dalle perle del tocco carismatico di Eri Yamamoto dal pianismo eccelso e dall’ampia gamma armonica con la sua multiforme personalità artistica\, dal sopraffino talento di Aldo Di Caterino\, con virtuosismi ed estro artistico\, crea un viaggio delicato e dinamico intriso di atmosfere suggestive e straordinarie melodie. La fisarmonica di Vince Abbracciante è il sublime che sfiora il prosaico\, un suono etereo di due mani apparentemente “gitane” che ti immettono in un viaggio metafisico verso le culture e i suoni più disparati con la sua sorprendente fantasia nell’improvvisazione. \nEri Yamamoto\, pianista nipponica\, stabile a New York dal 1995\, ha studiato con Reggie Workman\, Junior Mance e LeeAnn Ledgerwood nel prestigioso programma jazz della New School University affermandosi come una delle pianiste e compositrici più originali e avvincenti del Jazz internazionale. Negli ultimi ventisette anni\, Eri ha condiviso la sua musica unica ed evocativa esibendosi su molti palchi prestigiosi negli Stati Uniti\, Canada\, Europa\, Giappone\, Africa\, Giamaica e Australia dimostrando come sappia annodare le proprie origini\, la classica e il miglior jazz della tradizione. Eri ha iniziato a suonare il pianoforte classico all’età di tre anni e le sue prime composizioni quando ne aveva solo otto\, ha ricevuto il suo master in educazione e composizione presso l’Università di Shiga\, in Giappone\, Eri ha collaborato e inciso con svariati musicisti creativi e celebri\, tra i quali William Parker\, Paul McCandless\, Daniel Carter\, Hamid Drake\, Federico Ughi\, Adam Nussbaum\, Yves Leveille ed è presente in diverse registrazioni di William Parker\, incluso un CD per piano solo\, suonando le composizioni originali di Parker in tutto il mondo. Di Eri\, Herbie Hancock ha detto: “Tanto di cappello\, ha già trovato la sua voce”. \nAldo Di Caterino\, flautista e compositore\, laureato con lode (110/110) e Menzione d’Onore (che il dipartimento jazz riconosce per la prima volta) in flauto classico e musica jazz presso il Conservatorio Piccinni di Bari\, è considerato uno dei più grandi solisti di jazz a livello nazionale con prestigiose collaborazioni ed incisioni discografiche e numerose partecipazioni alla registrazione di colonne sonore con alcuni importanti esponenti del jazz italiano ed internazionale\, tra i quali Gabriele Mirabassi\, Roberto Ottaviano\, John Surman\, Vince Abbracciante\, Pierluigi Balducci\, Dario Deidda\, Nando Di Modugno e molti altri. Vanta un pregevole percorso musicale nel panorama jazzistico\, nel 2020 gli è stata assegnata la “Menzione Speciale” per le spiccate doti solistiche e per la perizia strumentale al “Tomorrow’s Jazz Award” di Veneto Jazz al Teatro La Fenice di Venezia\, finalista al Premio Internazionale Massimo Urbani 2022 e plurivincitore al 1° posto di premi al “Chicco Bettinardi 2022“\, al “Bucarest Europa Fest 2021”\, al “Tomorrow’s Jazz Award 2020”\,“Premio Civera” all’Internazionale EurOrchestra Nuovi Interpreti 2011\, al Concorso Nazionale di Musica “Igor Stravinsky”\, e molti altri. \nVince Abbracciante si diploma in musica jazz presso il Conservatorio “Nino Rota” di Monopoli e in Fisarmonica Classica presso il Conservatorio “E. R. Duni” di Matera con lode e menzione speciale. Nel 2021 si aggiudica l’Orpheus Award\, premio della critica per il disco “Terranima”\, con il suo trio vince il Bucharest International Jazz Competition 2018. Ha scritto colonne sonore per i film del regista Gianni Torres: “Angels in Bangkok” (2016)\, “Unique” (2014)\, “Le Mamme di San Vito” (2010)\, film che vince il premio Globo Tricolore\, nel 2011 gli viene attribuito dal Festival Internazionale di Castelfidardo il prestigioso premio “Voce d’Oro”\, nel 2003 vince il 53° Trofeo Mondiale di fisarmonica. Si è esibito in America del Nord e del Sud\, Europa\, Asia\, Africa\, Oceania e Nuova Zelanda in festival e club prestigiosi\, con: Lucio Dalla\, Richard Galliano\, Javier Girotto\, Marc Ribot\, Gabriele Mirabassi\, John Medeski\, Bruno Tommaso\, Peppe Servillo\, Luca Ciarla\, Flavio Boltro\, Juini Booth\, Fabrizio Bosso\, R. Ottaviano\, Ornella Vanoni\, Carlo Actis Dato\, Heidi Vogel\, etc \n\nSUNSHINE\n\n\nEri Yamamoto (pianoforte)\nAldo Di Caterino (flauto)\nVince Abbracciante (fisarmonica) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Martis\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/sunshine/ LOCATION:Chiesa Santa Croce | Martis\, Via Alessandro Manzoni\, 1\, Martis\, SS\, 07030\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/sunshine-martis_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.778203310836;8.8108234221961 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Chiesa Santa Croce | Martis Via Alessandro Manzoni 1 Martis SS 07030 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Alessandro Manzoni\, 1:geo:8.8108234221961,40.778203310836 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20240804T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20240804T200000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20240628T100030Z LAST-MODIFIED:20240710T150629Z UID:10000322-1722801600-1722801600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SYNCOPATED CITY DESCRIPTION:Syncopated City\, è un progetto musicale frutto dell’incontro tra i musicisti sardi Salis e Casti\, la cui esperienza affine e distante al contempo è sfociata nella realizzazione di un repertorio interamente originale e inedito\, cantato in inglese\, che abbatte consapevolmente gli steccati di genere.\nJazz\, Neo-Soul\, Elettronica\, Grunge\, Bossanova\, una forte inclinazione alla poliritmia ed elementi tradizionali della musica sarda costituiscono i flussi musico-culturali di cui è infusa la loro musica. \nIrene Salis\, laureata in musicologia e vocal jazz\, ha diversi dischi all’attivo ed a ha collaborato con numerosi progetti jazz internazionali e italiani.\nStefano Casti\, bassista\, produttore\, ingegnere del suono e compositore\, ha collaborato a vario titolo con artisti appartenenti a diverse epoche e generi: Piero Marras\, The Rocies\, Lacuna Coil\, Sa Razza\, Mike Stern\, Tony Levin\, Eugenio Finardi e altri.\nCon loro\, sul palco\, salirà il batterista Maurizio Vizilio\, attivo col duo dall’inizio di quest’anno. \n\nSYNCOPATED CITY\n\n\nIrene Iris Salis (voce\, tastiere e live electronics)\nStefano Casti (basso\, contrabbasso e live electronics)\nMaurizio Vizilio (batteria e e-drums) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di Chiaramonti\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/syncopated-city/ LOCATION:Castello dei Doria | Chiaramonti\, Via Arborea\, Chiaramonti\, SS\, 07030\, Italia CATEGORIES:2024 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2024/07/syncopated-city-chiaramonti_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.750312389799;8.8174653279991 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Castello dei Doria | Chiaramonti Via Arborea Chiaramonti SS 07030 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Arborea:geo:8.8174653279991,40.750312389799 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230831T213000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230831T213000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084033Z LAST-MODIFIED:20240523T064605Z UID:10000243-1693517400-1693517400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ENZO FAVATA THE CROSSING DESCRIPTION:Sassofonista e polistrumentista anticonformista\, grazie al suo spirito di avventura inestinguibile Enzo Favata porta una nuova band sulla scena internazionale. The Crossing è un mix fresco\, con elettronica\, sintetizzatori di piano elettrico e basso synth\, live electronics\, vibrafoni\, marimbe e batterie che creano atmosfere meravigliosamente leggere ed elastiche per l’esile soprano e il delizioso clarinetto scuro e profondo di Favata. \nCon The Crossing la musica si apre al mondo delle nuove generazioni\, alternando elettronica\, jazz\, rock cosmico\, suoni etiopi e balinesi\, in un caleidoscopio di colori e melodie\, per un concerto che in poco più di quattro anni ha portato il gruppo a pubblicare un album e a esibirsi su palcoscenici di importanti festival in Europa\, Africa\, Sudamerica e Asia. \n\nENZO FAVATA THE CROSSING\nThe Crossing\n\nEnzo Favata (sax soprano\, clarinetto basso\, bandoneon soprano e live electronics)\nPasquale Mirra (midi marimba\, samplers e live electronics)\nFabio Giachino (pianoforte)\nMarco Frattini (batteria e samplers) \n\n \nIn collaborazione con: il Comune di Sassari\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/enzo-favata-the-crossing-sassari/ LOCATION:Piazza Santa Caterina | Sassari\, piazza Santa Caterina\, Sassari\, SS\, 07100\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/06/enzo-favata-the-crossing-sassari_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:40.727512804045;8.5596112150983 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Piazza Santa Caterina | Sassari piazza Santa Caterina Sassari SS 07100 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=piazza Santa Caterina:geo:8.5596112150983,40.727512804045 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230830T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230830T220000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084018Z LAST-MODIFIED:20230731T155236Z UID:10000239-1693432800-1693432800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ENZO FAVATA THE CROSSING DESCRIPTION:Sassofonista e polistrumentista anticonformista\, grazie al suo spirito di avventura inestinguibile Enzo Favata porta una nuova band sulla scena internazionale. The Crossing è un mix fresco\, con elettronica\, sintetizzatori di piano elettrico e basso synth\, live electronics\, vibrafoni\, marimbe e batterie che creano atmosfere meravigliosamente leggere ed elastiche per l’esile soprano e il delizioso clarinetto scuro e profondo di Favata. \nCon The Crossing la musica si apre al mondo delle nuove generazioni\, alternando elettronica\, jazz\, rock cosmico\, suoni etiopi e balinesi\, in un caleidoscopio di colori e melodie\, per un concerto che in poco più di quattro anni ha portato il gruppo a pubblicare un album e a esibirsi su palcoscenici di importanti festival in Europa\, Africa\, Sudamerica e Asia. \n\nENZO FAVATA THE CROSSING\nThe Crossing\n\nEnzo Favata (sax soprano\, clarinetto basso\, bandoneon soprano e live electronics)\nPasquale Mirra (midi marimba\, samplers e live electronics)\nFabio Giachino (pianoforte)\nMarco Frattini (batteria e samplers) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di La Maddalena\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/enzo-favata-the-crossing-la-maddalena/ LOCATION:Piazza Comando | La Maddalena\, Piazza Umberto I\, 4\, SS\, 07024\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/06/enzo-favata-the-crossing-la-maddalena_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.214993995759;9.4097999288353 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230830T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230830T200000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084055Z LAST-MODIFIED:20230808T203101Z UID:10000317-1693425600-1693425600@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MICHELE BONIFATI EMONG DESCRIPTION:Emong è il primo progetto da leader di Michele Bonifati e prende il nome da un particolare modello di aquilone in grado di volare in condizioni di vento quasi assente. Non a caso\, “Three knots” è il titolo del loro album che richiama i tre nodi\, intesi come unità di misura del vento che sono necessari a permettere a un Emong di compiere un volo ampio\, ma lento e costante nelle sue evoluzioni\, come la strada che ha condotto il gruppo alla creazione di questo primo disco. \nLe musiche originali di Bonifati valorizzano i membri del gruppo e creano un suono contemporaneamente coeso e sfuggente che spazia tra jazz\, musica elettronica\, rock e folk americano. Per la sua originalità Emong è uno dei gruppi sostenuti nel 2023 da Nuova Generazione Jazz\, il progetto organizzato e promosso da Associazione I-Jazz con il supporto del Ministero della Cultura e il sostegno di NuovoIMAIE. \n\nMICHELE BONIFATI EMONG\n\n\nMichele Bonifati (chitarra)\nEvita Polidoro (batteria)\nManuel Caliumi (sax alto e tenore)\nFederico Pierantoni (trombone) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di La Maddalena\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/michele-bonifati-emong/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria Maddalena | La Maddalena\, Via Ilva\, La Maddalena\, SS\, 07024\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/08/michele-bonifati-emong-la-maddalena_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.213682728817;9.4051625222992 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria Maddalena | La Maddalena Via Ilva La Maddalena SS 07024 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Ilva:geo:9.4051625222992,41.213682728817 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230830T183000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230830T183000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084050Z LAST-MODIFIED:20230804T170148Z UID:10000316-1693420200-1693420200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:MARCELLO PEGHIN DESCRIPTION:L’eclettismo è la sua cifra\, la chitarra il suo mondo. Marcello Peghin coltiva da sempre la passione per il jazz e la musica classica\, due sensibilità che sfociano nel progetto “Island songs” in cui l’artista esplora le potenzialità del suo strumento\, in un viaggio tra mondi musicali che spaziano tra generi e latitudini. \nPeghin è uno specialista del linguaggio chitarristico\, tanto da dividersi tra le produzioni moderne (da sempre a fianco di Enzo Favata\, ha anche suonato con la cantante Sainkho Namtchylak e musicisti di grande rilievo\, come Dino Saluzzi\, Enrico Rava e Gilberto Gil) e le esecuzioni del repertorio classico antico. L’ultimo suo lavoro si intitola “Chi salverà’ le rose?” è stato colonna sonora dell’omonimo film di Cesare Furesi con il quale ha vinto il premio al Santa Marinella Film Fest come miglior colonna sonora del cinema italiano. \n\nMARCELLO PEGHIN\nIsland Song\n\nMarcello Peghin (chitarre e loops) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di La Maddalena\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/marcello-peghin/ LOCATION:Punta Tegge | La Maddalena\, Punta Tegge\, La Maddalena\, SS\, 07024\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/06/marcello-peghin-la-maddalena_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.210301;9.3818736 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Punta Tegge | La Maddalena Punta Tegge La Maddalena SS 07024 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Punta Tegge:geo:9.3818736,41.210301 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230829T220000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230829T220000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084005Z LAST-MODIFIED:20230731T155030Z UID:10000237-1693346400-1693346400@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:ANDREA DE LUCA BLUES DESCRIPTION:Andrea De Luca è il blues energico rock che tutti amano\, ma anche quello caldo e sofferto delle ballads accompagnate dalla sua fedele Lap Steel Guitar. Con una voce potente e una presenza scenica che non teme confronti\, ha approfondito lo studio della lingua americana e il linguaggio blues nei suoi numerosi viaggi negli States\, dove è stato riconosciuto e apprezzato per il suo talento. \nTra i suoi punti di forza c’è indubbiamente l’autenticità\, un elemento che ha letteralmente colpito i musicisti con i quali ha collaborato e il pubblico americano ed europeo. La sua musica entra nell’animo di chi l’ascolta e resta coinvolto dalla sua voce graffiante e dalla sua grinta fuori dal comune. \n\nANDREA DE LUCA BLUES\n\n\nAndrea De Luca (voce\, chitarre e lap steel)\nMatteo Pezzolet (basso)\nFrancesco De Rubeis (batteria)\nMartino Onorato (piano e tastiera) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di La Maddalena\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/andrea-de-luca-blues/ LOCATION:Piazza Comando | La Maddalena\, Piazza Umberto I\, 4\, SS\, 07024\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/06/andrea-de-luca-blues-la-maddalena_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.214993995759;9.4097999288353 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230829T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230829T200000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084046Z LAST-MODIFIED:20230731T154931Z UID:10000315-1693339200-1693339200@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SATOYAMA DESCRIPTION:Una profonda ricerca di uno stile riconoscibile contraddistingue al meglio i Satoyama\, un gruppo che dal 2013 si dedica alla creazione di musica originale profondamente immaginifica ed onirica. La volontà di comunicare le urgenze della terra è sempre stata al centro del loro lavoro. “Sinking Islands” è il loro ultimo lavoro e parla il linguaggio dell’immaginazione che narra di un ipnotico amore per la sabbia e per le onde del mare. \nOgni brano porta il nome di una realtà che affonderà se non si applicano cambiamenti repentini: Tuvalu\, Palau\, Kiribati ma anche la più familiare Venezia. Attraverso la collaborazione con AzzeroCo2\, ogni concerto dei Satoyama\, aiuta a finanziare un progetto di sostenibilità. \n\nSATOYAMA\n\n\nLuca Benedetto (tromba e tastiera)\nChristian Russano (chitarre ed elettronica)\nMarco Bellafiore (contrabbasso ed elettronica)\nGabriele Luttino (batteria\, glockenspiel ed elettronica) \n\n\n \nAcquista ora \n \n \n\nIn collaborazione con: il Comune di La Maddalena\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/satoyama-la-maddalena/ LOCATION:Sagrato Chiesa di Santa Maria Maddalena | La Maddalena\, Via Ilva\, La Maddalena\, SS\, 07024\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/05/satoyama-la-maddalena_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.213682728817;9.4051625222992 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Sagrato Chiesa di Santa Maria Maddalena | La Maddalena Via Ilva La Maddalena SS 07024 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Via Ilva:geo:9.4051625222992,41.213682728817 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20230829T183000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20230829T183000 DTSTAMP:20260826T191841 CREATED:20230606T084037Z LAST-MODIFIED:20230804T165948Z UID:10000244-1693333800-1693333800@eventi.musicasullebocche.it SUMMARY:SIMONE SORO SOLO DESCRIPTION:Dalla musica classica\, al tango fino alle forme più libere e improvvisative: Simone Soro è un compositore e violinista che ha affrontato nella sua esperienza diversi generi musicali e a Musica sulle Bocche propone “Souvenir di viaggio”\, un percorso in cui si alternano suggestioni sonore nate da un lavoro di natura introspettiva a quadri sonori che raccontano di viaggi alla scoperta di posti e culture nuove. \nAttraverso il suo violino\, Simone Soro dà alla luce composizioni intime e profonde\, che portano il pubblico a immedesimarsi\, ciascuno col proprio vissuto\, in un viaggio emotivo nuovo\, diverso. La musica usata come intrattenimento\, ma anche come strumento di riflessione e guarigione\, di crescita e di rinascita\, di morte che porta a nuova vita. \n\nSIMONE SORO SOLO\nSouvenir di viaggio\nConcerto al tramonto\nSimone Soro (violino) \n\nIn collaborazione con: il Comune di La Maddalena\, la Camera di Commercio di Sassari\, la Fondazione Sardegna e la Regione Autonoma della Sardegna URL:https://eventi.musicasullebocche.it/evento/simone-soro-solo/ LOCATION:La Madonnetta | La Maddalena\, La Madonnetta\, La Maddalena\, SS\, 07024\, Italia CATEGORIES:2023 ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://eventi.musicasullebocche.it/wp-content/uploads/2023/05/simone-soro-solo-la-maddalena_mobile.jpg ORGANIZER;CN="Jana Project":MAILTO:info.musicasullebocche@gmail.com GEO:41.2296178;9.3771334 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=La Madonnetta | La Maddalena La Madonnetta La Maddalena SS 07024 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=La Madonnetta:geo:9.3771334,41.2296178 END:VEVENT END:VCALENDAR